Συνεχίζονται οι παραστάσεις
Η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ παρουσιάζει, μετά από δύο χρόνια προετοιμασίας, ολόκληρο το θεατρικό έργο του Λαρς Νουρέν «Αγρυπνία» στο θέατρο ΚΥΔΩΝΙΑ στα Χανιά. Οι παραστάσεις ξεκίνησαν στις 20 Ιανουαρίου και θα διαρκέσουν μέχρι και τις 3 Μαρτίου του 2012. Το πρόγραμμα των παραστάσεων επιτρέπει στους φίλους του θεάτρου να επιλέξουν τον τρόπο με τον οποίο θα ήθελαν να παρακολουθήσουν το μακρόπνοο αυτό κείμενο του Σουηδού συγγραφέα, καθώς θα δίνονται είτε σε δύο συνεχόμενες μέρες, όπου κάθε μέρα θα παρουσιάζεται και από ένα μέρος του έργου, είτε όλο το έργο θα παίζεται σε συνεχή ροή σε μία μέρα, με τα απαραίτητα, φυσικά, διαλείμματα. Στη συγκρότηση του προγράμματος των παραστάσεων συμπεριλάβαμε περισσότερες παραστάσεις του δεύτερου μέρους, καθώς έχει παρουσιαστεί λιγότερες φορές μέχρι σήμερα. Τις μέρες όπου το έργο θα παρουσιάζεται ολόκληρο σε συνεχή ροή, το θέατρο θα προσφέρει στους θεατές της παράστασης, κατά τη διάρκεια του κεντρικού διαλείμματος, ένα ελαφρύ γεύμα και αναψυκτικά, το οποίο θα περιλαμβάνεται στην τιμή του εισιτηρίου (20 ευρώ και 15 το φοιτ. για ολόκληρο το έργο).

Τιμές εισιτηρίων Αγρυπνία Μέρος Α΄ ή Μέρος Β΄: 15 ευρώ και 10 ευρώ το φοιτητικό.
Αγρυπνία ΟΛΟΚΛΗΡΟ το έργο: 20 ευρώ και 15 ευρώ το φοιτητικό.

Το θέατρο Κυδωνία μετά από 11 χρόνια λειτουργίας στην πόλη των Χανίων κινδυνεύει να κλείσει. Η οικονομική κρίση που μαστίζει τον τόπο τα τελευταία δύο χρόνια δεν αφήνει ανεπηρέαστη τη λειτουργία των θεάτρων απανταχού στην Ελλάδα. Ήδη γνωστά θέατρα της Αθήνας και της Θεσσαλονίκης ανέστειλαν την λειτουργία τους. Το Υπουργείο Πολιτισμού, που επί δεκαετίες στήριζε τη λειτουργία του ελεύθερου θεάτρου, αρνείται να πάρει θέση στο πρόβλημα που δημιουργείται παρά το έντονο σήμα κινδύνου που εκπέμπουν όλα ανεξαιρέτως τα θέατρα της επικράτειας. Η προσέλευση του κόσμου στο θέατρο, εν μέσω αλλεπάλληλων φοροεισπρακτικών επιδρομών του κράτους στο πορτοφόλι του, μειώνεται αναγκαστικά, φαινόμενο ακόμα πιο έντονο στην επαρχία. Η Εταιρεία Θεάτρου Μνήμη συνεχίζοντας να παράγει έργο ποιότητας στους δύσκολους αυτούς καιρούς παρουσιάζει φέτος στο θέατρο Κυδωνία ολόκληρο το μακρόπνοο θεατρικό έργο του σουηδού συγγραφέα Λαρς Νουρέν «Αγρυπνία». Ωστόσο δεν έχει μείνει ανεπηρέαστη από την κρίση. Διαβλέποντας τον ορατό πλέον κίνδυνο αναστολής της λειτουργίας του Θεάτρου Κυδωνία, εξέθεσε τον προβληματισμό της για την τύχη του θεάτρου στην Πανεπιστημιακή κοινότητα Κρήτης από την οποία έλαβε την παρακάτω απάντηση:

ΤΟ “ΘΕΑΤΡΟ ΚΥΔΩΝΙΑ” ΜΑΣ ΚΑΝΕΙ ΠΕΡΗΦΑΝΟΥΣ ΑΛΛΑ ΚΑΙ ΑΝΗΣΥΧΟΥΣ

Μας κάνει περήφανους για το νησί, για τα Χανιά, για το ίδιο το θέατρο. Γιατί τόσα χρόνια έχουμε δει παραστάσεις εξαίρετες, παραστάσεις που τιμούν την τέχνη του ηθοποιού, την τέχνη την ίδια. Παραστάσεις που θα τις ζήλευαν οι φίλοι του θεάτρου όχι μόνο στην Αθήνα ή τη Θεσσαλονίκη, παρά και οι Ευρωπαίοι. Θυμόμαστε τον ενθουσιασμό του Ιταλού συγγραφέα Antonio Tabucchi, θυμόμαστε τον δικό μας ενθουσιασμό ύστερα από κάθε παράσταση: χαίρεσαι να βλέπεις, χαίρεσαι ν’ ακούς, χαίρεσαι που είσαι μέσα στην αίθουσα και παρακολουθείς, χαίρεσαι την άλλη μέρα που το σκέφτεσαι. Δεν μας συμβαίνει συχνά αυτό με άλλες παραστάσεις – ακόμα και στα πιο διάσημα θέατρα του κόσμου. Μας κάνει να καμαρώνουμε.
Το ΘΕΑΤΡΟ ΚΥΔΩΝΙΑ μας έχει γνωρίσει τα τελευταία δέκα χρόνια Έλληνες και ξένους συγγραφείς που αγνοούσαμε: τολμάει δύσκολες επιλογές, ανακαλύπτει ταλέντα – ποιος είχε προσέξει τα έργα του Αργύρη Χιόνη τόσα χρόνια; Αντιστέκεται στην ευκολία, σκέφτεται τον πολιτισμό, και μας δίνει τη δυνατότητα να τον ζήσουμε από κοντά. Αντιστέκεται στην αδράνεια, στο «φταίνε πάντα οι άλλοι», και προσπαθεί – κάτι περισσότερο και δυσκολότερο: πετυχαίνει.

Μας κάνει περήφανους αλλά και ανήσυχους. Ναι, πολύ ανήσυχους. Γιατί κινδυνεύει, κινδυνεύει να κλείσει. Το Υπουργείο Πολιτισμού έχει αναστείλει εδώ και δύο χρόνια τη χρηματοδότηση όλου του ελεύθερου θεάτρου (η οικονομική κρίση κι εδώ!)∙ χωρίς χρηματοδότηση όμως κανένα θέατρο τέχνης, σ’ ολόκληρο τον κόσμο, δεν επιβιώνει. Έτσι βασική πηγή εσόδων έχουν απομείνει πια μόνον οι εισπράξεις από τα εισιτήρια. Κι αν το ΘΕΑΤΡΟ ΚΥΔΩΝΙΑ κλείσει, τα Χανιά και το νησί θα κατέβουν ένα επίπεδο πιο κάτω, θα χάσουν ένα κομμάτι από την πολιτισμό τους. Φωνάζουμε για τα σχολεία και διαμαρτυρόμαστε για τα πανεπιστήμια, αλλά την εκπαίδευση την προσφέρει και η κοινωνία – κάθε μέρα, μάλιστα, και σε όλες τις ηλικίες.

Αλλά δεν είναι μονάχα η κρατική χρηματοδότηση, είμαστε κι εμείς. Αυτό το ξεχνάμε πολύ συχνά. Οι θεατρικές παραστάσεις που μας προσφέρουν ο Μιχάλης Βιρβιδάκης και οι συνεργάτες του μπορεί να μην είναι μια «ευχάριστη βραδιά για να ξεσκάσουμε λιγάκι», είναι όμως μια βραδιά που θα τη χαρούμε, θα μας κάνει να σκεφθούμε, και να προβληματιστούμε. Κι αν πάλι δεν τα καταφέρουμε σαν τοπική κοινότητα να κρατήσουμε ζωντανό το ΘΕΑΤΡΟ ΚΥΔΩΝΙΑ, ας μην τα φορτώνουμε μόνο στους άλλους. Από παντού τα μηνύματα είναι τα ίδια: ήρθε η ώρα να δείξουμε πως μας  ενδιαφέρει αυτός ο τόπος.

Ρέθυμνο, 20 Ιανουαρίου 2012

•    Μαρίνα Αρετάκη, Χανιά, καθηγήτρια Μ. Ε.
•    Γιάννης Δημητρακάκης, Χανιά, Πανεπιστήμιο Κρήτης
•    Αθηνά Καβουλάκη, Χανιά, Πανεπιστήμιο Κρήτης
•    Κώστας Καβουλάκος, Ρέθυμνο, Πανεπιστήμιο Κρήτης
•    Αγγέλα Καστρινάκη, Ρέθυμνο Πανεπιστήμιο Κρήτης
•    Αναστασία Νάτσινα, Ρέθυμνο, Πανεπιστήμιο Κρήτης
•    Αλέξης Πολίτης, Ρέθυμνο, Πανεπιστήμιο Κρήτης
•    Στέλιος Παναγιωτάκης, Χανιά, Πανεπιστήμιο Κρήτης
•    Μανόλης Σειραγάκης, Ρέθυμνο, Πανεπιστήμιο Κρήτης
•    Γιώργος Σταθάκης, αντιπρύτανης του Πανεπιστημίου

Από την Πολιτιστική Εταιρεία Κρήτης
Για πρώτη φορά στην Ελλάδα! Ο καλλιτεχνικός οργανισμός «Μορφές Έκφρασης» παρουσιάζει:
Μια πρότυπη παιδική οικολογική παράσταση με ζωντανή μουσική εκτέλεση και βιωματική συμμετοχή των παιδιών.
«Ο Πουλτσινέλα και το γελαστό δάσος»
Της Άννας Σεβαστής Τζίμα και Σύλβια Κουτσουφλάκη
Σκηνοθεσία: Θωμάς Κινδύνης
Η παράσταση: Για πρώτη φορά στην Ελλάδα παρουσιάζεται μια πρότυπη παιδική οικολογική παράσταση με ζωντανή μουσική εκτέλεση, και βιωματική συμμετοχή των παιδιών. Ο τρόπος που επιλέξαμε να προσεγγίσουμε τα παιδιά είναι το Θέατρο, η Μουσική και η Κίνηση. Ο συνδυασμός των τριών τεχνών καθώς και η πρωτότυπη σκηνοθεσία κάνουν το παιδί να βιώνει το παραμύθι με όλες του τις αισθήσεις. Οι τέσσερις ηθοποιοί που δίνουν ζωή στο παραμύθι, αναζητούν συνεχώς τη συμμετοχή των παιδιών στη δράση μετατρέποντας τους μικρούς θεατές σε συμπρωταγωνιστές του έργου. Το πρωτοποριακό αυτό στοιχείο αλλά και η ζωντανή μουσική της παράστασης, δίνουν στην παράσταση μια ξεχωριστή ατμόσφαιρα που αποτυπώνεται με βιωματικό τρόπο στις ψυχές των παιδιών!

Διάρκεια : η παράσταση διαρκεί 1 ώρα και 10 λεπτά

Ο Πουλτσινέλα και το γελαστό δάσος  στα Χανιά
Θα παρουσιαστει στα Χανιά την Δευτέρα 13 Φεβρουαρίου σε δυο παραστάσεις για σχολεία  στις 9:15  και στις 11:00  το πρωί  στο Mega Place στο Βλητέ.      Εισιτήριο 6 ευρώ

Διοργάνωση:  Πολιτιστική Εταιρεία Κρήτης   πληροφορίες κρατήσεις 6974739122 και στο info@pe-kritis.gr

ΛΟΓΩ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟΥ ΑΡΙΘΜΟΥ ΘΕΣΕΩΝ ΚΑΝΕΤΕ ΑΜΕΣΑ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ
(ΘΑ ΤΗΡΗΘΕΙ ΣΕΙΡΑ ΠΡΟΤΕΡΑΙΟΤΗΤΑΣ)

Συνεχίζονται οι παραστάσειςΗ Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ παρουσιάζει, μετά από δύο χρόνια προετοιμασίας, ολόκληρο το θεατρικό έργο του Λαρς Νουρέν «Αγρυπνία» στο θέατρο ΚΥΔΩΝΙΑ στα Χανιά. Οι παραστάσεις ξεκινούν στις 20 Ιανουαρίου και θα διαρκέσουν μέχρι και τις 3 Μαρτίου του 2012. Το πρόγραμμα των παραστάσεων επιτρέπει στους φίλους του θεάτρου να επιλέξουν τον τρόπο με τον οποίο θα ήθελαν να παρακολουθήσουν το μακρόπνοο αυτό κείμενο του Σουηδού συγγραφέα, καθώς θα δίνονται είτε σε δύο συνεχόμενες μέρες, όπου κάθε μέρα θα παρουσιάζεται και από ένα μέρος του έργου, είτε όλο το έργο θα παίζεται σε συνεχή ροή σε μία μέρα, με τα απαραίτητα, φυσικά, διαλείμματα. Στη συγκρότηση του προγράμματος των παραστάσεων συμπεριλάβαμε περισσότερες παραστάσεις του δεύτερου μέρους, καθώς έχει παρουσιαστεί λιγότερες φορές μέχρι σήμερα. Τις μέρες όπου το έργο θα παρουσιάζεται ολόκληρο σε συνεχή ροή, το θέατρο θα προσφέρει στους θεατές της παράστασης, κατά τη διάρκεια του κεντρικού διαλείμματος, ένα ελαφρύ γεύμα και αναψυκτικά, το οποίο θα περιλαμβάνεται στην τιμή του εισιτηρίου (20 ευρώ και 15 το φοιτ. για ολόκληρο το έργο).
Αναλυτικές πληροφορίες για τις μέρες, τις ώρες έναρξης, τη διάρκεια της κάθε παράστασης, καθώς και για την τιμή των εισιτηρίων στο πρόγραμμα που ακολουθεί:

Παρασκευή 3/2
Α΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.45΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Σάββατο 4/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Κυριακή 5/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Παρασκευή 10/2
Α΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.45΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Σάββατο 11/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Κυριακή 12/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Σάββατο 18/2
ΟΛΟΚΛΗΡΟ,
διάρκεια 5.45΄, με δύο διαλείμματα 10 λεπτών
και ένα 30 λεπτών.
Ώρα έναρξης 6.00 μμ
Κυριακή 19/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Παρασκευή 24/2
Α΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.45΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Σάββατο 25/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ
Σάββατο 3/3
ΟΛΟΚΛΗΡΟ,
διάρκεια 5.45΄, με δύο διαλείμματα 10 λεπτών
και ένα 30 λεπτών.
Ώρα έναρξης 6.00 μμ

Τιμές εισιτηρίων Αγρυπνία Μέρος Α΄ ή Μέρος Β΄: 15 ευρώ και 10 ευρώ το φοιτητικό.
Αγρυπνία ΟΛΟΚΛΗΡΟ το έργο: 20 ευρώ και 15 ευρώ το φοιτητικό.
Υπενθυμίζουμε πως το πρώτο μέρος της «Αγρυπνίας»  παρουσιάστηκε την άνοιξη του 2010 και του 2011, για δύο συνεχείς χρονιές, ενώ το δεύτερο μέρος το Δεκέμβριο του 2011. Και τα δύο μέρη του έργου παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο θέατρο Κυδωνία στα Χανιά. Θα πρέπει να επισημανθεί πως οι παραστάσεις που σας ανακοινώνουμε θα είναι οι τελευταίες της «Αγρυπνίας», καθώς η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ έχει προγραμματίσει να παρουσιάσει τον Απρίλιο του 2012 το πρωτοπαρουσιαζόμενο στην Ελλάδα έργο του  John Clancy  «Το Συμβάν», σε μετάφραση Δημήτρη Κιούση και σκηνοθεσία Μιχάλη Βιρβιδάκη.
Η «Αγρυπνία» παίζεται σε μετάφραση από τα σουηδικά Κώστα Κουκούλη και Ξενοφώντα Παγκαλιά. Η επιμέλεια του κειμένου της παράστασης και η δραματουργική επεξεργασία είναι της Λίλας Τρουλλινού, η σκηνοθεσία και η αισθητική της παράστασης του Μιχάλη Βιρβιδάκη. Βοηθοί σκηνοθέτη είναι η Μαρία Μπαλαντίνου και η Πηνελόπη Τσιαμήτρου. Παίζουν οι ηθοποιοί Μιχάλης Βιρβιδάκης (Γιον), Μαρία Μπουλουγούρη (Σαρλότ), Τατιάνα Τζιάκη (Μόνικα) και Αντώνης Παλιεράκης (Άλαν).

Η πολιτιστική εταιρεία κρήτης παρουσιάζει την οικολογικη θεατρική παράσταση Ο Πουλτσινέλα και το γελαστό δάσος
ΧΑΝΙΑ  ΔΕΥΤΕΡΑ 13 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2 παραστάσεις μόνο για σχολεία
ΕΙΣΟΔΟΣ  6 ΕΥΡΩ

Μια πρότυπη παιδική οικολογική παράσταση με ζωντανή μουσική εκτέλεση και βιωματική συμμετοχή των παιδιών.

“Ο Πουλτσινέλα και το γελαστό δάσος”       Της ʼννας Σεβαστής Τζίμα και Σύλβια Κουτσουφλάκη

Σκηνοθεσία: Θωμάς Κινδύνης

Διοργάνωση:  Πολιτιστική Εταιρεία Κρήτης   πληροφορίες κρατήσεις 6974739122 και στο info@pe-kritis.gr

ΛΟΓΩ ΠΕΡΙΟΡΙΣΜΕΝΟΥ ΑΡΙΘΜΟΥ ΘΕΣΕΩΝ ΚΑΝΕΤΕ ΑΜΕΣΑ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ

(ΘΑ ΤΗΡΗΘΕΙ ΣΕΙΡΑ ΠΡΟΤΕΡΑΙΟΤΗΤΑΣ)

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΣΤΟ ΕΠΙΣΥΝΑΠΤΟΜΕΝΟ  ΚΑΙ ΣΤΟ 6974739122

Ο Δήμος Πλατανιά ενημέρωνει ότι την Κυριακή 22 Ιανουαρίου 2012 και ώρα 18:30   στην αίθουσα του Συλλόγου Κυρίων και Δεσποινίδων στις Βουκολιές θα παρουσιαστεί η Θεατρική Παράσταση ΝΙΚΟΛΑΣ ο ΦΛΟΥΡΗΣ, βασισμένη στο ομώνυμο διήγημα της ΜΑΡΙΝΕΛΑΣ ΒΛΑΧΑΚΗ από την Θεατρική Ομάδα του Δήμου Πλατανιά με τη συμμετοχή μαθητών του Γυμνασίου και  Λυκείου ΒΟΥΚΟΛΙΩΝ σε σκηνοθεσία ΔΗΜΗΤΡΗ ΚΑΛΟΓΕΡΑΚΗ.
Συμμετέχει η παιδική χορωδία του Ωδείου της Μητροπόλεως Κισσάμου και  Σελίνου καθώς και «ζωντανή» μουσική από ομάδα μαθητών.

Σκηνικά – Κοστούμια , Φωτισμοί : ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΚΑΛΟΓΕΡΑΚΗΣ
Μουσική Επιμέλεια & Διδασκαλία : ΓΙΩΡΓΟΣ ΔΗΜΟΠΟΥΛΟΣ.
Γενική επιμέλεια: Βάσω Προγούλη, εκπαιδευτικός

Η είσοδος θα είναι ελεύθερη για το κοινό.

ΕΠΟΜΕΝΕΣ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ στο Βενιζέλειο Ωδείο Χανίων
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/1, ώρα 9 μ.μ.
ΣΑΒΒΑΤΟ 21/1, ώρα 8 μ.μ.
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 27/1, ώρα 9 μ.μ.
ΣΑΒΒΑΤΟ 28/1, ώρα 8 μ.μ.
ΚΥΡΙΑΚΗ 29/1, ώρα 11 π.μ.
ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 €
ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Ο.Γ.Α.
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Γραφεία Θεάτρου (Νικ. Φωκά 5-τηλ.2821044256)

Θεατρική διασκευή-Σκηνοθεσία: Ανθή Βασιλοπούλου
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού
Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς
Κοστούμια: Ξανθή Κόντου
Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης
Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Κυρμιζάκη

Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:
Μάρα Βλαχάκη (Ροζίτα-Παλληκάρι-Κούκλα)
Δημήτρης Δρόσος (Πατέρας-Τσαγκάρης-Ταβερνιάρης)
Γιάννης Κουκουράκης (Κοκολίκος-Φίγκαρο)
Κωνσταντίνος Κυριακού (Κουνούπης-Υπηρέτης-Κουρίτο)
Λάμπρος Παπαγεωργίου (Κριστομπίτα- Θαμώνας ταβέρνας)

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES
ΧΟΡΗΓΟΣ: ΙΝΚΑ ΧΑΝΙΩΝ
ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΔΙΚΤΥΟ ΕΡΑ-ΜΜΕ ΧΑΝΙΩΝ

Στο Βενιζέλειο Ωδείο Χανίων
ΕΠΟΜΕΝΕΣ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 20/1, ώρα 9 μ.μ.
ΣΑΒΒΑΤΟ 21/1, ώρα 8 μ.μ.
ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 €
ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Ο.Γ.Α.
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Γραφεία Θεάτρου (Νικ. Φωκά 5-τηλ.2821044256)

Θεατρική διασκευή-Σκηνοθεσία: Ανθή Βασιλοπούλου
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού
Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς
Κοστούμια: Ξανθή Κόντου
Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης
Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Κυρμιζάκη

Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:
Μάρα Βλαχάκη (Ροζίτα-Παλληκάρι-Κούκλα)
Δημήτρης Δρόσος (Πατέρας-Τσαγκάρης-Ταβερνιάρης)
Γιάννης Κουκουράκης (Κοκολίκος-Φίγκαρο)
Κωνσταντίνος Κυριακού (Κουνούπης-Υπηρέτης-Κουρίτο)
Λάμπρος Παπαγεωργίου (Κριστομπίτα- Θαμώνας ταβέρνας)

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES
ΧΟΡΗΓΟΣ: ΙΝΚΑ ΧΑΝΙΩΝ
ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΔΙΚΤΥΟ ΕΡΑ-ΜΜΕ ΧΑΝΙΩΝ

Η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ παρουσιάζει, μετά από δύο χρόνια προετοιμασίας, ολόκληρο το θεατρικό έργο του Λαρς Νουρέν «Αγρυπνία» στο θέατρο ΚΥΔΩΝΙΑ στα Χανιά. Οι παραστάσεις ξεκινούν στις 20 Ιανουαρίου και θα διαρκέσουν μέχρι και τις 3 Μαρτίου του 2012. Το πρόγραμμα των παραστάσεων επιτρέπει στους φίλους του θεάτρου να επιλέξουν τον τρόπο με τον οποίο θα ήθελαν να παρακολουθήσουν το μακρόπνοο αυτό κείμενο του Σουηδού συγγραφέα, καθώς θα δίνονται είτε σε δύο συνεχόμενες μέρες, όπου κάθε μέρα θα παρουσιάζεται και από ένα μέρος του έργου, είτε όλο το έργο θα παίζεται σε συνεχή ροή σε μία μέρα, με τα απαραίτητα, φυσικά, διαλείμματα. Στη συγκρότηση του προγράμματος των παραστάσεων συμπεριλάβαμε περισσότερες παραστάσεις του δεύτερου μέρους, καθώς έχει παρουσιαστεί λιγότερες φορές μέχρι σήμερα. Τις μέρες όπου το έργο θα παρουσιάζεται ολόκληρο σε συνεχή ροή, το θέατρο θα προσφέρει στους θεατές της παράστασης, κατά τη διάρκεια του κεντρικού διαλείμματος, ένα ελαφρύ γεύμα και αναψυκτικά, το οποίο θα περιλαμβάνεται στην τιμή του εισιτηρίου (20 ευρώ και 15 το φοιτ. για ολόκληρο το έργο).
Αναλυτικές πληροφορίες για τις μέρες, τις ώρες έναρξης, τη διάρκεια της κάθε παράστασης, καθώς και για την τιμή των εισιτηρίων στο πρόγραμμα που ακολουθεί:
Παρασκευή 20/1
Α΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.45΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Σάββατο 21/1
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Κυριακή 22/1
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Παρασκευή 27/1
Α΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.45΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Σάββατο 28/1
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Κυριακή 29/1
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Παρασκευή 3/2
Α΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.45΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Σάββατο 4/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Κυριακή 5/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Παρασκευή 10/2
Α΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.45΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Σάββατο 11/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Κυριακή 12/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Σάββατο 18/2
ΟΛΟΚΛΗΡΟ,
διάρκεια 5.45΄, με δύο διαλείμματα 10 λεπτών
και ένα 30 λεπτών.
Ώρα έναρξης 6.00 μμ

Κυριακή 19/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Παρασκευή 24/2
Α΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.45΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Σάββατο 25/2
Β΄ ΜΕΡΟΣ,
διάρκεια 2.30΄, με ένα διάλειμμα 10 λεπτών.
Ώρα έναρξης 9.00 μμ

Σάββατο 3/3
ΟΛΟΚΛΗΡΟ,
διάρκεια 5.45΄, με δύο διαλείμματα 10 λεπτών
και ένα 30 λεπτών.
Ώρα έναρξης 6.00 μμ

Τιμές εισιτηρίων Αγρυπνία Μέρος Α΄ ή Μέρος Β΄: 15 ευρώ και 10 ευρώ το φοιτητικό.
Αγρυπνία ΟΛΟΚΛΗΡΟ το έργο: 20 ευρώ και 15 ευρώ το φοιτητικό.
Υπενθυμίζουμε πως το πρώτο μέρος της «Αγρυπνίας»  παρουσιάστηκε την άνοιξη του 2010 και του 2011, για δύο συνεχείς χρονιές, ενώ το δεύτερο μέρος το Δεκέμβριο του 2011. Και τα δύο μέρη του έργου παρουσιάστηκαν για πρώτη φορά στην Ελλάδα στο θέατρο Κυδωνία στα Χανιά. Θα πρέπει να επισημανθεί πως οι παραστάσεις που σας ανακοινώνουμε θα είναι οι τελευταίες της «Αγρυπνίας», καθώς η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ έχει προγραμματίσει να παρουσιάσει τον Απρίλιο του 2012 το πρωτοπαρουσιαζόμενο στην Ελλάδα έργο του  John Clancy  «Το Συμβάν», σε μετάφραση Δημήτρη Κιούση και σκηνοθεσία Μιχάλη Βιρβιδάκη.

Η «Αγρυπνία» παίζεται σε μετάφραση από τα σουηδικά Κώστα Κουκούλη και Ξενοφώντα Παγκαλιά. Η επιμέλεια του κειμένου της παράστασης και η δραματουργική επεξεργασία είναι της Λίλας Τρουλλινού, η σκηνοθεσία και η αισθητική της παράστασης του Μιχάλη Βιρβιδάκη. Βοηθοί σκηνοθέτη είναι η Μαρία Μπαλαντίνου και η Πηνελόπη Τσιαμήτρου. Παίζουν οι ηθοποιοί Μιχάλης Βιρβιδάκης (Γιον), Μαρία Μπουλουγούρη (Σαρλότ), Τατιάνα Τζιάκη (Μόνικα) και Αντώνης Παλιεράκης (Άλαν).

ΕΠΟΜΕΝΕΣ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 13/1, ώρα 9 μ.μ.,
ΣΑΒΒΑΤΟ 14/1, ώρα 8 μ.μ.
ΚΥΡΙΑΚΗ 15/1, ώρα 11 π.μ.
ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 €
ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Ο.Γ.Α.
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Γραφεία Θεάτρου (Νικ. Φωκά 5-τηλ.2821044256)
ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 6/1 ΚΑΙ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 7/1 ΔΕΝ ΘΑ ΔΟΘΟΥΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ.

Η παράσταση συνδυάζει λόγο, μελοποιημένη ποίηση του Λόρκα, εικόνες, φως και χορό, συνθέτοντας έτσι μια «μίμηση πράξεως» γεμάτη από το αδιαίρετο στοιχείο της ζωής, το γέλιο και το κλάμα. Μέσα σ’ ένα θέμα ερωτικής δοξολογίας απλό και άμεσο, μέσα σε μια ατμόσφαιρα εμψυχωμένη από ευαισθησία και μελαγχολική διάθεση όπου ο θεατής δεν ξέρει αν πρέπει να γελάσει μ’ αυτή τη φάρσα και τη σάτιρα ή να κλάψει μ’ αυτό το τραγικό ειδύλλιο  Ροζίτας – Κριστομπίτα – Κοκολίκου, όπου τελικά η αγάπη νικάει το κακό και θριαμβεύει.
Στην παράσταση  το «μιμικό» κυριαρχεί του λεκτικού. Η έκφραση του σώματος και του προσώπου εδραιώνονται πάνω στη σκηνή σκόπιμα και όχι μόνο σαν παράγωγα του διαλόγου. Η σωματική στάση και η κίνηση προηγούνται. ή έπονται από κάθε λέξη έτσι που η κωμωδία πολλές φορές παίρνει μια παράλογη πλοκή με τρελά αποτελέσματα που παραπέμπει στα σημερινά κόμικς ή στην βουβή κωμωδία στα πρώτα χρόνια του κινηματογράφου.

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κρήτης καθημερινά δίνει οργανωμένες παραστάσεις σε μαθητές της Α΄/θμιας και Β΄/θμιας Εκπαίδευσης του Νομού Χανίων και παράλληλα στα πλαίσια του προγράμματος «Γνωρίζω την πόλη μου-Γνωρίζω το Θέατρό μου», οργανώνει δωρεάν ξεναγήσεις με επαγγελματίες ξεναγούς, στους μαθητές που παρακολουθούν τη θεατρική παράσταση, σε αρχαιολογικούς χώρους της πόλης των Χανίων με σκοπό τα παιδιά αυτά να γνωρίσουν την ιστορία και τον πολιτισμό μας.
Μέχρι σήμερα τις παραστάσεις του Θεάτρου τις έχουν παρακολουθήσει 41 Δημοτικά Σχολεία, 13 Γυμνάσια και 3 Νηπιαγωγεία. Το σύνολο των μαθητών είναι 5.500. Επίσης έχει δοθεί δωρεάν παράσταση που συμμετείχαν όλα τα Ειδικά Σχολεία. Το καλαίσθητο πρόγραμμα του Θεάτρου διανέμεται δωρεάν σε όλους τους μαθητές. Έχει πραγματοποιηθεί επίσης δωρεάν σεμινάριο διάρκειας 20 ωρών σε εκπαιδευτικούς της Α΄/θμιας Εκπαίδευσης.
Αμέσως μετά τις γιορτές θα ξεκινήσουν και πάλι οι μαθητικές παραστάσεις με τα υπόλοιπα Δημοτικά και Γυμνάσια του Νομού μας καθώς επίσης και από το γειτονικό Ρέθυμνο και το Ηράκλειο.

Θεατρική διασκευή-Σκηνοθεσία: Ανθή Βασιλοπούλου
Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού
Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς
Κοστούμια: Ξανθή Κόντου
Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης
Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Κυρμιζάκη
Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:
Μάρα Βλαχάκη (Ροζίτα-Παλληκάρι-Κούκλα)
Δημήτρης Δρόσος (Πατέρας-Τσαγκάρης-Ταβερνιάρης)
Γιάννης Κουκουράκης (Κοκολίκος-Φίγκαρο)
Κωνσταντίνος Κυριακού (Κουνούπης-Υπηρέτης-Κουρίτο)
Λάμπρος Παπαγεωργίου (Κριστομπίτα- Θαμώνας ταβέρνας)

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES
ΧΟΡΗΓΟΣ: ΙΝΚΑ ΧΑΝΙΩΝ
ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΔΙΚΤΥΟ ΕΡΑ-ΜΜΕ ΧΑΝΙΩΝ

ΕΠΟΜΕΝΕΣ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ στο Βενιζέλιο Ωδείο Χανίων

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  23/12 , ώρα 9 μ.μ.

ΔΕΥΤΕΡΑ 26/12, ώρα 7 μ.μ.

ΤΡΙΤΗ 27/12, ώρα  7 μ.μ.

ΤΕΤΑΡΤΗ 28/12, ώρα 7 μ.μ.

ΠΕΜΠΤΗ 29/12, ώρα 7 μ.μ.

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 €

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Ο.Γ.Α.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Γραφεία Θεάτρου (Νικ. Φωκά 5-τηλ.2821044256)

Θεατρική διασκευή-Σκηνοθεσία: Ανθή Βασιλοπούλου

Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια: Ξανθή Κόντου

Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Κυρμιζάκη

Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

Μάρα Βλαχάκη (Ροζίτα-Παλληκάρι-Κούκλα)

Δημήτρης Δρόσος (Πατέρας-Τσαγκάρης-Ταβερνιάρης)

Γιάννης Κουκουράκης (Κοκολίκος-Φίγκαρο)

Κωνσταντίνος Κυριακού (Κουνούπης-Υπηρέτης-Κουρίτο)

Λάμπρος Παπαγεωργίου (Κριστομπίτα- Θαμώνας ταβέρνας)

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

ΧΟΡΗΓΟΣ: ΙΝΚΑ ΧΑΝΙΩΝ

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΔΙΚΤΥΟ ΕΡΑ-ΜΜΕ ΧΑΝΙΩΝ

Η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ, μετά από δύο χρόνια σπουδής πάνω στο θεατρικό έργο του σουηδού συγγραφέα Λαρς Νουρέν «Αγρυπνία», παρουσιάζει φέτος από την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου, στο θέατρο ΚΥΔΩΝΙΑ στα Χανιά, το δεύτερο και τελευταίο μέρος του έργου σε σκηνοθεσία Μιχάλη Βιρβιδάκη. Η παράσταση αναφέρεται στη συνάντηση δύο ζευγαριών των οποίων οι άνδρες είναι αδέλφια μεταξύ τους, μετά από την τελετή αποτέφρωσης της μάνας τους και ξεκινάει περίπου στις 10 το βράδυ, στο σαλόνι του Γιον και της Σαρλότ, και εκτείνεται μέχρι τα ξημερώματα. Το δεύτερο μέρος, που αποτελεί φυσική συνέχεια του πρώτου μέρους, καθώς ο συγγραφέας διατηρεί την ενότητα του τόπου και του χρόνου, καλύπτει το χρονικό διάστημα από τη μία μετά τα μεσάνυχτα μέχρι το πρώτο φως της αυγής. Όμως, η διαρκώς αυξανόμενη ένταση, τόσο στη σχέση των δύο αδελφών όσο και στη σχέση με τις γυναίκες τους, τις πρωινές ώρες αποκτά εκρηκτικές διαστάσεις. Είναι η ώρα που μιλάει το ασυνείδητο του ανθρώπου και λέγονται οι μεγάλες αλήθειες.

Υπενθυμίζουμε πως το πρώτο μέρος παρουσιάστηκε, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την άνοιξη του 2010 και του 2011, για δύο συνεχείς χρονιές, στο θέατρο Κυδωνία, με αξιοσημείωτη επιτυχία.

Η παράσταση του Β μέρους ξεκινά την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου στις 9.00 μμ και θα παίζεται μέχρι και την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου, την ίδια πάντα ώρα, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή. Σύνολο 6 παραστάσεις. Οι τιμές των εισιτηρίων διαμορφώνονται φέτος στα 15 και 10 ευρώ το φοιτητικό.

Τον Ιανουάριο του 2012 η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ θα δώσει ένα δεύτερο κύκλο παραστάσεων που θα αφορά στο σύνολο του έργου (Α+Β μέρος). Οι παραστάσεις αυτές θα δίνονται είτε σε δύο συνεχόμενες μέρες, όπου κάθε μέρα θα παρουσιάζεται και από ένα μέρος του έργου, είτε όλο το έργο θα παίζεται σε συνεχή ροή σε μία μέρα με τα απαραίτητα, φυσικά, διαλείμματα. Το πρόγραμμα παραστάσεων του Ιανουαρίου θα ανακοινωθεί μετά τα Χριστούγεννα.

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΠΡΙΝ ΑΠΟ ΤΑ ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΑ: ΠΑΡ. 16, ΣΑΒ. 17, ΚΥΡ. 18/12 στις 9.00μμ.

Περισσότερες πληροφορίες, επικοινωνία, στο τηλέφωνο 28210 92395 και στην ιστοσελίδα www.theatrokydonia.gr

Στο Βενιζέλειο Ωδείο Χανίων
ΕΠΟΜΕΝΕΣ  ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  16/12 , ώρα 9 μ.μ.

ΚΥΡΙΑΚΗ  18/12, ώρα 11 π.μ.

ΕΙΔΙΚΑ ΓΙΑ ΑΥΤΗ ΤΗΝ ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΤΟ ΣΑΒΒΑΤΟ 17/12 ΔΕΝ ΘΑ

ΔΟΘΕΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ.

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 €

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Ο.Γ.Α.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Γραφεία Θεάτρου (Νικ. Φωκά 5-τηλ.2821044256)

Θεατρική διασκευή-Σκηνοθεσία: Ανθή Βασιλοπούλου

Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια: Ξανθή Κόντου

Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Κυρμιζάκη

Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

Μάρα Βλαχάκη (Ροζίτα-Παλληκάρι-Κούκλα)

Δημήτρης Δρόσος (Πατέρας-Τσαγκάρης-Ταβερνιάρης)

Γιάννης Κουκουράκης (Κοκολίκος-Φίγκαρο)

Κωνσταντίνος Κυριακού (Κουνούπης-Υπηρέτης-Κουρίτο)

Λάμπρος Παπαγεωργίου (Κριστομπίτα- Θαμώνας ταβέρνας)

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

ΧΟΡΗΓΟΣ: ΙΝΚΑ ΧΑΝΙΩΝ

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΔΙΚΤΥΟ ΕΡΑ-ΜΜΕ ΧΑΝΙΩΝ

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κρήτης στα πλαίσια της κοινωνικής του προσφοράς και ευαισθησίας παρουσίασε χθες Δευτέρα 12 Δεκεμβρίου, την παράσταση «ΔΟΝ ΚΡΙΣΤΟΜΠΑΛ-ΔΟΝΑ ΡΟΖΙΤΑ» του Φεντερίκο Γαρθία Λόρκα, στα παιδιά και τους συνοδούς των Ειδικών Σχολείων της πόλης μας.

Εκδήλωσαν ενδιαφέρον και ήρθαν στην παράσταση, το 1^ο Ειδικό Σχολείο, το 2^ο Ειδικό Σχολείο-ΕΛΕΠΑΠ, το 3^ο Ειδικό Σχολείο, το Ειδικό Γυμνάσιο, το Ίδρυμα Χρονίων Παθήσεων και το Κέντρο Αποκατάστασης παιδιών και νέων Κρήτης.

Το Σάββατο 10 Δεκεμβρίου και ώρα 21:00 στο Θεατρικό Σταθμό Ηρακλείου, το ΟΜΜΑ ΣΤΟΥΝΤΙΟ θα πραγματοποιήσει την παράσταση «Η Σονάτα του Σεληνόφωτος» του Γιάννη Ρίτσου, της οποίας τα έσοδα θα διατεθούν στο θεραπευτικό πρόγραμμα  ΚΕΘΕΑ ΑΡΙΑΔΝΗ. Το ΟΜΜΑ ΣΤΟΥΝΤΙΟ επέλεξε αυτή τη συνεργασία θέλοντας να εκφράσει μ’ αυτό τον τρόπο τη συμπαράστασή του στα μέλη και τις οικογένειες του θεραπευτικού προγράμματος.

Λίγα Λόγια  για  τη παράσταση.

Ένα  ανεξάντλητο κείμενο μεγάλης  ευαισθησίας και ποιητικής ομορφιάς. Μια  γυναίκα μιλάει σε ένα νέο, μια  αφοπλιστική εξομολόγηση  για  την μοναξιά, την ερωτική επιθυμία, την ανάγκη του άλλου. Ένας  μονόλογος  ανάμεσα στην ικεσία  και την  εξομολόγηση, που  απολήγει σε διήγηση και  επανεξέταση της  ζωής, γεμάτος  από  αναμνήσεις από την παιδική  ηλικία  ως  την επώδυνη ερωτική ιστορία, που οδηγούν τη γυναίκα  αυτήν  στον επαναπροσδιορισμό της  ζωής  της.
Το  έργο αυτό  του Γιάννη Ρίτσου εκφράζει το  αδιέξοδο του ατομισμού καθώς  και ολόκληρου του αστικού πολιτισμού.

Το έργο γράφτηκε στην Αθήνα  τον Ιούνη  του  1956. Απέσπασε το  Α΄ Κρατικό βραβείο Ποίησης για  το  1956. Μαζί με  τον “Επιτάφιο” και  την “Ρωμιοσύνη”   είναι από τα  πρώτα  έργα  του ποιητή σε  αριθμό εκδόσεων (37) καθώς και το πρώτο από τα  έργα  του σε  μεταφράσεις (έχει μεταφραστεί σε  24 ξένες  γλώσσες)  ενώ έχει κυκλοφορήσει σε 43 ξενόγλωσσες εκδόσεις.

Τιμή εισιτηρίου: 10 €

Σκηνοθεσία: Αντώνης Διαμαντής

Παραγωγή : Θέατρο ΟΜΜΑ ΣΤΟΥΝΤΙΟ

Επομενες παραστάσεις στο Βενιζέλειο Ωδείο Χανίων

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  2/12 , ώρα 9 μ.μ.

ΣΑΒΒΑΤΟ  3/12, ώρα 8 μ.μ.

ΚΥΡΙΑΚΗ  4/12, ώρα 11 π.μ.

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 €

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Ο.Γ.Α.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Γραφεία Θεάτρου (Νικ. Φωκά 5-τηλ.2821044256)

Θεατρική διασκευή-Σκηνοθεσία: Ανθή Βασιλοπούλου

Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια: Ξανθή Κόντου

Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Κυρμιζάκη

Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

Μάρα Βλαχάκη (Ροζίτα-Παλληκάρι-Κούκλα)

Δημήτρης Δρόσος (Πατέρας-Τσαγκάρης-Ταβερνιάρης)

Γιάννης Κουκουράκης (Κοκολίκος-Φίγκαρο)

Κωνσταντίνος Κυριακού (Κουνούπης-Υπηρέτης-Κουρίτο)

Λάμπρος Παπαγεωργίου (Κριστομπίτα- Θαμώνας ταβέρνας)

Παράλληλα με τις μαθητικές παραστάσεις το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης οργανώνει δωρεάν ξεναγήσεις για τους μαθητές που θα παρακολουθήσουν την παράσταση, με τίτλο «Γνωρίζω την πόλη μου–Γνωρίζω το Θέατρό μου», σε σημαντικά μνημεία της πόλης από επαγγελματίες ξεναγούς. Συνδιοργανωτές στις ξεναγήσεις των μαθητών είναι η Περιφέρεια Κρήτης–Περιφερειακή Ενότητα Χανίων και ο Δήμος Χανίων.

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

ΧΟΡΗΓΟΣ: ΙΝΚΑ ΧΑΝΙΩΝ

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΜΜΕ ΧΑΝΙΩΝ

Σήμερα η πρεμιέρα στο Βενιζέλειο Ωδείο Χανίων ΩΡΑ 9 μ.μ.

Θεατρική διασκευή-Σκηνοθεσία: Ανθή Βασιλοπούλου

Μετάφραση: Κωνσταντίνος Κυριακού

Σκηνικά: Αντώνης Χαλκιάς

Κοστούμια: Ξανθή Κόντου

Μουσική: Γιώργος Κομπογιάννης

Χορογραφίες-Επιμέλεια κίνησης: Ειρήνη Κυρμιζάκη

Τους ρόλους του έργου ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

Μάρα Βλαχάκη (Ροζίτα-Παλληκάρι-Κούκλα)

Δημήτρης Δρόσος (Πατέρας-Τσαγκάρης-Ταβερνιάρης)

Γιάννης Κουκουράκης (Κοκολίκος-Φίγκαρο)

Κωνσταντίνος Κυριακού (Κουνούπης-Υπηρέτης-Κουρίτο)

Λάμπρος Παπαγεωργίου (Κριστομπίτα- Θαμώνας ταβέρνας)

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 25 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΚΑΘΕ: ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ  (ΩΡΑ 21:00) και ΣΑΒΒΑΤΟ (ΩΡΑ 20:00)

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 10 €

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ Ο.Γ.Α.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΘΕΣΕΩΝ: Γραφεία Θεάτρου (Νικ. Φωκά 5-τηλ.2821044256)

Λίγα λόγια για το έργο

«Η κωμικοτραγωδία του Δον Κριστόμπαλ και της Δόνα Ροζίτας» κρατάει τις ρίζες της από την αναγεννησιακή Κομέντια ντελ Άρτε (αυτοσχέδιο λαϊκό θέατρο), που έλκει την καταγωγή της από το «καρναβάλι» (το σχολείο της σάτιρας) και τα λαϊκά πανηγύρια, όπου κλόουν, ζονγκλέρ, ξιφομάχοι, γελωτοποιοί κ.α. επιδεικνύουν την τέχνη τους. Ο Αρλεκίνος, η Κολομπίνα, ο Πιερρότος είναι γνωστοί στα παιδιά και τους μεγάλους από τις γιορτές της Αποκριάς. Είναι κλασσικοί τύποι της Κομέντια ντελ ΄Αρτε. Στο έργο του «Δον Κριστόμπαλ – Δόνα Ροζίτα», ο Λόρκα, πρόσθεσε καινούρια πρόσωπα και άλλαξε ύφος. Ξεκινά σαν μπουφόνικη κωμωδία και φτάνει μέχρι το δράμα. Ο πατέρας της Ροζίτας έχει χάσει όλα του τα χρήματα και θέλει να τα ξαναποκτήσει παντρεύοντας την κόρη του με τον Δον Κριστομπίτα, άνθρωπο βίαιο, βάρβαρο, γελοίο πλην πλούσιο, ενώ εκείνη αγαπά τον Κοκολίκο που είναι φτωχός πλην τίμιος! Ο βάρβαρος Κριστομπίτα παίρνει μέσα από τη γελοιότητά του άλλες διαστάσεις, τις διαστάσεις του πλούσιου και άδειου ανθρώπου, που ο πλούτος του δεν του φέρνει την ευτυχία, όσο κι αν αυτός νομίζει πως μπορεί να την αγοράσει…

Στην Κομέντια ντελ Άρτε υπάρχουν αμετάβλητοι χαρακτήρες με σταθερά χαρακτηριστικά. Αυτή η κωμωδία χαρακτήρων υπηρετεί την διακωμώδηση των ανθρωπίνων  αδυναμιών που οι ίδιοι ενσαρκώνουν. Ο τσιγκούνης, φιλάργυρος πατέρας της Ροζίτας (γνωστός ως Πανταλόνε στην Κομέντια ντελ Άρτε), ο υπερόπτης, αλαζόνας πλούσιος Κριστομπίτα, ο δουλικός υπηρέτης του, οι ερωτευμένοι (γνωστοί ως inammorati στην Κομμέντια) όπως η Ροζίτα, ο Κοκολίκος και ο Κουρίτο που σαρκάζονται και παρωδούνται σαν πρόσωπα που είναι ξεμυαλισμένα από την ερωτική τους τρέλα και που όμως τελικά είναι περισσότερο ερωτευμένα με τον εαυτό τους παρά με το αντικείμενο του πόθου τους. Ο Κουρίτο εκπροσωπεί το στερεότυπο του Δον Ζουάν που καμαρώνει σαν παγώνι  από ματαιότητα και ψεύτικο πάθος.

Οι ερωτευμένοι κάνουν show το κλάμα τους, κλαίνε και γελάνε με την ίδια ευκολία και ελαφρότητα και οι διαβεβαιώσεις της αγάπη τους συνοδεύονται από μια ελαφριά απόχρωση ειρωνείας. Γεγονός που μας αποσαφηνίζει ότι οι παραστάσεις της Κομέντια  είχαν πάντα σατυρικό τόνο διακωμωδώντας άνδρες και γυναίκες.

Εδώ την τρυφερή, εύστροφη και ρομαντική Ροζίτα, τον άνετο και θρασύ Κουρίτο και το δειλό και ντροπαλό Κοκολίκο. Ο τραυλός Λιποψύχης, ο τσαγκάρης, ο δειλός ανθρωπάκος που παλεύει με τον εαυτό του και τη γλώσσα του που αδυνατεί να επικοινωνήσει με τον κόσμο και κοιτάζει μόνο τη δουλίτσα του. Ο τσαρλατάνος κουρέας ο Φίγκαρο με την υποτιθέμενη, υποκρινόμενη μυστήρια δύναμη του ξυραφιού του. Ένα μικρό αφεντικό στην γειτονιά του και στην αγορά που σχολιάζει τους πάντες, προκαλεί ίντριγκες, ραδιουργίες και απάτες.

Είναι πρόσωπα και αυτά που διακωμωδούν άλλους ανθρώπινους τύπους και που στην παράσταση ενίοτε μεταμορφώνονται σε κούκλες – ανδρείκελα δίνοντάς τους μια διάσταση στα όρια του «γκροτέσκου».

Η παράσταση συνδυάζει λόγο, μελοποιημένη ποίηση του Λόρκα, εικόνες, φως και χορό, συνθέτοντας έτσι μια «μίμηση πράξεως» γεμάτη από το αδιαίρετο στοιχείο της ζωής, το γέλιο και το κλάμα. Μέσα σ’ ένα θέμα ερωτικής δοξολογίας απλό και άμεσο, μέσα σε μια ατμόσφαιρα εμψυχωμένη από ευαισθησία και μελαγχολική διάθεση όπου ο θεατής δεν ξέρει αν πρέπει να γελάσει μ’ αυτή τη φάρσα και τη σάτιρα ή να κλάψει μ’ αυτό το τραγικό ειδύλλιο  Ροζίτας – Κριστομπίτα – Κοκολίκου, όπου τελικά η αγάπη νικάει το κακό και θριαμβεύει.

Στην παράσταση  το «μιμικό» κυριαρχεί του λεκτικού. Η έκφραση του σώματος και του προσώπου εδραιώνονται πάνω στη σκηνή σκόπιμα και όχι μόνο σαν παράγωγα του διαλόγου. Η σωματική στάση και η κίνηση προηγούνται. ή έπονται από κάθε λέξη έτσι που η κωμωδία πολλές φορές παίρνει μια παράλογη πλοκή με τρελά αποτελέσματα που παραπέμπει στα σημερινά κόμικς ή στην βουβή κωμωδία στα πρώτα χρόνια του κινηματογράφου.

Παράλληλα με τις παραστάσεις το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κρήτης οργανώνει δωρεάν ξεναγήσεις για τους μαθητές που θα παρακολουθήσουν την παράσταση, στα πλαίσια του προγράμματος «Γνωρίζω την πόλη μου–Γνωρίζω το Θέατρό μου», σε σημαντικά μνημεία της πόλης  μας, ιστορικής και αρχαιολογικής σημασίας από επαγγελματίες ξεναγούς. Συνδιοργανωτές στις ξεναγήσεις των μαθητών είναι η Περιφέρεια Κρήτης–Περιφερειακή Ενότητα Χανίων και ο Δήμος Χανίων. Σημαντική βοήθεια προσφέρει και ο Συνεταιρισμός ΙΝΚΑ Χανίων.

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΔΙΚΤΥΟ ΕΡΑ-ΜΜΕ ΧΑΝΙΩΝ

Η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ, μετά από δύο χρόνια σπουδής πάνω στο θεατρικό έργο του σουηδού συγγραφέα Λαρς Νουρέν «Αγρυπνία», παρουσιάζει φέτος από την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου, στο θέατρο ΚΥΔΩΝΙΑ στα Χανιά, το δεύτερο και τελευταίο μέρος του έργου σε σκηνοθεσία Μιχάλη Βιρβιδάκη. Η παράσταση αναφέρεται στη συνάντηση δύο αδελφών με τις γυναίκες τους, μετά από την τελετή αποτέφρωσης της μάνας τους και ξεκινάει περίπου στις 10 το βράδυ, στο σαλόνι του Γιον και της Σαρλότ, και εκτείνεται μέχρι τα ξημερώματα. Το δεύτερο μέρος, που αποτελεί φυσική συνέχεια του πρώτου μέρους, καθώς ο συγγραφέας διατηρεί την ενότητα του τόπου και του χρόνου, καλύπτει το χρονικό διάστημα από τη μία μετά τα μεσάνυχτα μέχρι το πρώτο φως της αυγής. Όμως, η διαρκώς αυξανόμενη ένταση, τόσο στη σχέση των δύο αδελφών όσο και στη σχέση με τις γυναίκες τους, τις πρωινές ώρες αποκτά εκρηκτικές διαστάσεις. Είναι η ώρα που μιλάει το ασυνείδητο του ανθρώπου και λέγονται οι μεγάλες αλήθειες.

Υπενθυμίζουμε πως το πρώτο μέρος παρουσιάστηκε, για πρώτη φορά στην Ελλάδα, την άνοιξη του 2010 και του 2011, για δύο συνεχείς χρονιές, στο θέατρο Κυδωνία, με αξιοσημείωτη επιτυχία.

Η παράσταση του Β μέρους ξεκινά την Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου στις 9.00 μμ και θα παίζεται μέχρι και την Κυριακή 18 Δεκεμβρίου, την ίδια πάντα ώρα, κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή. Σύνολο 6 παραστάσεις. Οι τιμές των εισιτηρίων διαμορφώνονται φέτος στα 15 και 10 ευρώ το φοιτητικό.

Τον Ιανουάριο του 2012 η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ θα δώσει ένα δεύτερο κύκλο παραστάσεων που θα αφορά στο σύνολο του έργου (Α+Β μέρος). Οι παραστάσεις αυτές θα δίνονται είτε σε δύο συνεχόμενες μέρες, όπου κάθε μέρα θα παρουσιάζεται και από ένα μέρος του έργου, είτε όλο το έργο θα παίζεται σε συνεχή ροή σε μία μέρα με τα απαραίτητα, φυσικά, διαλείμματα. Το πρόγραμμα παραστάσεων του Ιανουαρίου θα ανακοινωθεί μετά τα Χριστούγεννα.

Το έργο παίζεται σε μετάφραση από τα σουηδικά Κώστα Κουκούλη και Ξενοφώντα Παγκαλιά. Η επιμέλεια του κειμένου της παράστασης και η δραματουργική επεξεργασία είναι της Λίλας Τρουλλινού, η σκηνοθεσία και η αισθητική της παράστασης του Μιχάλη Βιρβιδάκη. Βοηθοί σκηνοθέτη είναι η Μαρία Μπαλαντίνου και η Πηνελόπη Τσιαμήτρου. Παίζουν οι ηθοποιοί Μιχάλης Βιρβιδάκης (Γιον), Μαρία Μπουλουγούρη (Σαρλότ), Τατιάνα Τζιάκη (Μόνικα) και Αντώνης Παλιεράκης (Άλαν).

Ο Λαρς Νουρέν, ποιητής, μυθιστοριογράφος, δραματουργός και σκηνοθέτης, γεννήθηκε στην Στοκχόλμη το 1944. Θεωρείται πνευματικό παιδί του Αύγουστου Στρίντμπεργκ και, όπως ο προκάτοχός του, ερευνά το έρεβος των οικογενειακών δεσμών και ιδιαίτερα των σχέσεων ανάμεσα στα δύο φύλα. Αψηφώντας τα ταμπού του θανάτου, της μοιχείας ή της αιμομιξίας, παρακολουθεί τους ήρωές του μέσα στο τέλμα μιας αδιέξοδης ανθρώπινης κατάστασης.

Το έργο: Στο θεατρικό του έργο Αγρυπνία, ο συγγραφέας γοητευμένος από τους βιβλικούς Κάιν και Άβελ, θέτει στο επίκεντρο της γραφής του τις «αδελφοκτόνες» σχέσεις. Μπροστά στην τεφροδόχο με τις ζεστές ακόμα στάχτες της μητέρας τους, δύο αδέλφια με τις γυναίκες τους αλληλοσπαράσσονται, αποκαλύπτοντας χωρίς ηθικές αναστολές τις απογοητεύσεις, τις επιθυμίες και τους φόβους τους. Η αγρυπνία μετατρέπεται σ’ ένα ξεκαθάρισμα παλιών λογαριασμών της παιδικής ηλικίας και μέσα σε μια ατμόσφαιρα ασφυκτική από τους καπνούς και ποτισμένη από το αλκοόλ, εξελίσσεται σε ένα λεκτικό μακελειό.

Ο ίδιος ο συγγραφέας λέει για το έργο του: «Η Αγρυπνία χρονολογείται από το 1983 και είναι ένα έργο ανάλαφρο και σκληρό ταυτόχρονα, ακραίο αλλά και εξαιρετικά κωμικό, πάνω στην υπαρξιακή δυσφορία, τα εσωτερικά τραύματα, τη σχέση με το αλκοόλ και την τρέλα δύο ζευγαριών, όπου οι άνδρες είναι αδέλφια μεταξύ τους. Είναι ένα έργο «κεκλεισμένων των θυρών» γύρω από τον θάνατο της μητέρας, ένα πρόσχημα κατ’ ουσίαν για να διηγηθώ τον ξεπεσμό της αστικής οικογένειας. Τα αδέλφια αυτά και οι γυναίκες τους διασκεδάζουν με λεκτικά παιχνίδια, δηλαδή με τη θανάσιμη δύναμη των λέξεων: η ελεύθερη και παιγνιώδης λέξη είναι ένα από τα πιο τρομερά παιχνίδια που έρχεται κατευθείαν μέσα από τον ασυνείδητο κόσμο μας.»

(Απόσπασμα από συνέντευξη του Lars Noren στη Veronique Hotte, Journal La Terrasse, No 150, Σεπτέμβριος 2007.)

Η Αγρυπνία (Nattvarden) παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο θέατρο Dramaten της Στοκχόλμης, στη σκηνή Målarsalen στις 16 Φεβρουαρίου 1985, σε σκηνοθεσία Christian Tomner.

Τα σημαντικότερα θεατρικά έργα του Λαρς Νουρέν είναι: Η δύναμη του να σκοτώνεις, Η νύχτα είναι μητέρα της μέρας, Το χάος είναι γείτονας του Θεού, Δαίμονες, Αγρυπνία, Φθινόπωρο και Χειμώνας, Εβριάνα, Κρύο, Λεπτομέρειες, Πόλεμος, Στη μνήμη της Άννας Πολιτκόφσκαγια κ.α. Ο Λαρς Νουρέν υπήρξε καλλιτεχνικός διευθυντής του εκδοτικού οίκου Riks Drama που ανήκει στο Riksteatern (Εθνικός Οργανισμός Θεάτρου της Σουηδίας) κατά την περίοδο 1999-2007. Από τον Ιούλιο του 2009 είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του Folkteatern στο Γκέτεμπουργκ.

Περισσότερες πληροφορίες, επικοινωνία, στο τηλέφωνο 28210 92395 και στην ιστοσελίδα www.theatrokydonia.gr

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 25 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Με εντατικούς ρυθμούς συνεχίζονται οι πρόβες της παράστασης «Δον Κριστόμπαλ – Δόνα Ροζίτα» του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα που θα ανεβάσει το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κρήτης. Πρόκειται για ένα ποιητικό έργο για μικρούς και μεγάλους το οποίο  ανεβαίνει σε μετάφραση Κωνσταντίνου Κυριακού, σκηνοθεσία Ανθής Βασιλοπούλου, σκηνικά και φωτισμοί Αντώνη Χαλκιά, κοστούμια Ξανθής Κόντου, μουσική Γιώργου Κομπογιάννη, χορογραφίες Ειρήνης Κυρμιζάκη.

Τους ρόλους του έργου θα ερμηνεύσουν οι ηθοποιοί: Μάρα Βλαχάκη, Δημήτρης Δρόσος, Γιάννης Κουκουράκης, Κωνσταντίνος Κυριακού, Λάμπρος Παπαγεωργίου.

Η πρεμιέρα του έργου θα δοθεί στις 25 Νοεμβρίου στο Βενιζέλειο Ωδείο Χανίων, ενώ παραστάσεις θα δίνονται για το κοινό αλλά και για τα σχολεία Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης. Παράλληλα με τις παραστάσεις το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης θα οργανώσει δωρεάν ξεναγήσεις για τους μαθητές που θα παρακολουθήσουν την παράσταση, με τίτλο «Γνωρίζω την πόλη μου – Γνωρίζω το Θέατρό μου», σε σημαντικά μνημεία της πόλης από επαγγελματίες ξεναγούς. Συνδιοργανωτές στις ξεναγήσεις των μαθητών είναι η Περιφέρεια Κρήτης – Περιφερειακή Ενότητα Χανίων και ο Δήμος Χανίων. Σημαντική βοήθεια προσφέρει και ο Συνεταιρισμός ΙΝΚΑ Χανίων.

Επίσης ξεκίνησε το Σάββατο 5/11 δωρεάν Σεμινάριο 20 ωρών Θεατρικής Επιμόρφωσης Εκπαιδευτικών, Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης στο οποίο συμμετέχουν 15 περίπου εκπαιδευτικοί από Σχολεία του Νομού μας.

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

Η παράσταση ανεβαίνει για την υποστήριξη του Κυριακάτικου Συσσιτίου που διοργανώνει το Κοινωνικό Στέκι – Στέκι Μεταναστών. Ολοένα και περισσότερος κόσμος δεν μπορεί να ικανοποίησει ούτε τις βασικές του ανάγκες. Στεκόμαστε δίπλα του για να κρατηθεί η κοινωνία ζωντανή.

Η παράσταση θα ανέβει την Κυριακή 6 Νοέμβρη, με τη λήξη του συσσιτίου,  στις 12:30 στην Πλατεία της Σπλάτζιας. Η είσοδος θα είναι ελευθέρη. Μπορείτε να ενισχύσετε τα συσσίτια φέρνοντας τρόφιμα ή ότι επιθυμείτε.

Η Παράσταση βασίζεται σε δημοσιογραφική έρευνα που δημοσιεύτηκε στο περιοδικό “Ε” της “Κυρικάτικης Ελευθεροτυπίας” που αναφέρεται στην ιστορία του εργοστασίου της ΛΑΡΚΟ γραμμένη απο τη δημοσιογράφο της εφημερίδας Ντίνας Δασκαλοπούλου (“ΛΑΡΚΟ:Το χρονικό τριών προπωληθέντων θανάτων” – Εψιλον 25/10/2009, τευχ.967). Ο νέος εργασιακός μεσαίωνας που σφραγίζεται με τη διάλυση των εργασιακών σχέσεων, έχει οδηγήσει εργαζόμενους ακόμα και στο θάνατο. Ας θυμηθούμε ότι στο Υπουργείο που υποτίθεται πως έπρεπε να μεριμνά για τους εργαζόμενους, στο Υπ. Εργασίας, πριν ένα χρόνο βρήκε το θάνατο ανασφάλιστος μετανάστης εργάτης που καθάριζε το κτίριο.

Σύνθεση κειμένων, Δραματουργία, Σκηνοθεσία: Αντώνης Διαμαντής

Φωτογραφίες : Jonnek Jonneksson

Bastian Parschau

Παίζουν:

Ειρήνη Κουτσάκη

Ανάστα Αργυροπούλου

Γιώργος Νάκης

Γιώργος Ζωζωνάκης

Ελένη Στρατάκη

Δημήτρης Κιοστεράκης

Στη παράσταση ακούγονται κείμενα και ποιήματα των:

1)αποσπάσματα από το” Καθαρτήριο” του Δάντη.

2)ποιήματα των Εμπειρίκου, Λειβαδίτη, Βαλαωρίτη.

3)απόσπασμα απο το έργο “Χειμωνιάτικο Παραμύθι” του Ουίλιαμ Σαίξπηρ.

4)απόσπασμα από το βιβλίο του Γιώργου Κανάκη: “Ιερές Βλακείες”.

5)απόσπασμα απο το κείμενο του Σάμιουελ Μπέκετ: “Ηρεμιστικό”.

6)τα ποιήματα του Καίσαρα Βαλιέχο: “Μαύρος Μαντατοφόρος” και “Είστε νεκροί”.

7)αποσπάσματα από το βιβλίο του Δημήτρη Δημητριάδη: “Πεθαίνω σα Χώρα”.

οι στίχοι του τραγουδιού: “Νερό κι Αλάτι”.

9) αποσπάσματα από το “Κομμουνιστικό Μανιφέστο” του Κάρλ Μάρξ

Κοινωνικό Στέκι – Στέκι Μεταναστών

Από το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κρήτης

Ολοκληρώνοντας τον 7^ο κύκλο μαθημάτων η Πειραματική Ερασιτεχνική Σκηνή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κρήτης τον περασμένο Ιούνιο είχε παρουσιάσει θεατρικούς μονολόγους από το «ΓΚΡΟ ΠΛΑΝ» του Γιώργου Μανιώτη, με μεγάλη επιτυχία.

Το Σάββατο 22 και την Κυριακή 23 Οκτωβρίου 2011 και ώρα 8 το βράδυ, στη θεατρική αίθουσα του Βενιζελείου Ωδείου Χανίων, η Πειραματική Ερασιτεχνική Σκηνή του Δημοτικού Περιφερειακού Θεάτρου Κρήτης θα παρουσιάσει ξανά Θεατρικούς Μονολόγους από το «ΓΚΡΟ ΠΛΑΝ» του Γιώργου Μανιώτη. Τα έσοδα των παραστάσεων θα διατεθούν στο Σώμα Εθελοντών Σαμαρειτών, Διασωστών και Ναυαγοσωστών του Ελληνικού Ερυθρού Σταυρού Χανίων.

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ: 5 €

ΧΡΥΣΟΣ  ΧΟΡΗΓΟΣ  ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης : ΑΝΕΚ LINES

Με τη καινούρια τους παραγωγή “Η ΠΕΝΤΑΜΟΡΦΗ ΚΑΙ ΤΟ ΤΕΡΑΣ” θα επισκεφθουν για άλλη μία φορά την πόλη μας οι θεατρικές επιχειρήσεις ΓΙΑΝΝΗ ΧΡΙΟΣΤΟΠΟΥΛΟΥ.

Φέτος στο “ΚΙΝ/ΘΕΑΤΡΟ ΕΛΛΗΝΙΣ” τη ΚΥΡΙΑΚΗ 16 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ και ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ 11,30 το πρωί και στις 3,00 το μεσημέρι θα ανέβει το γνωστό παραμύθι “Η ΠΕΝΤΑΜΟΡΦΗ ΚΑΙ ΤΟ ΤΕΡΑΣ” ενώ θα  ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΟΓΑ  τηλ. 693,7404666

5 κορυφαίοι συντελεστές υπογράφουν και τη νέα αυτή παραγωγή.

Ο αγαπημένος των παιδιών ΧΑΡΗΣ ΡΩΜΑΣ σκηνοθέτησε την παράσταση ενώ έχει υπογράψει και τους στοίχους των τραγουσιών. Ο ΜΙΧΑΛΗΣ ΑΣΛΑΝΗΣ τα εντυπωσιακά κοστούμια. Ο ΓΙΑΝΝΗΣ ΖΟΥΓΑΝΕΛΛΗΣ έχει επιμελέιθεί τη μουσική της παράστασης, ενώ χορευτικά το θίασο έχει καθοδηγήσει ο ΦΩΤΗΣ ΜΕΤΑΞΟΠΟΥΛΟΣ, τη θεατρική διασκευή έχει κάνει ο ΜΑΝΟΣ ΒΕΝΙΕΡΗΣ , ενώ τα σκηνικά ζωγράφισε ο ΙΩΑΝΝΗΣ ΒΛΑΧΟΣ, τέλος τη παράσταση φωτίζει ο ΓΙΩΡΓΟΣ ΒΑΖΑΙΟΣ.

Λίγα λόγια για το έργο

“Πότε έχει μεγαλήτερη αξία η ομορφιά; Όταν βρίσκετε στη ψυχή και το σώμα η στην ψυχή και την καρδιά; Τι είναι όμορφο και τι άσχημο;Τις απαντήσεις θα ανακαλύψουν τα παιδιά μέσα από την παράσταση. Το έργο είναι ένας ύμνος της αγνής και άδολης αγάπης, ενώ παράλληλα διανθίζεται με κωμικές και απρόσμενες καταστάσεις, κάνοντας την παρακολούθηση του ακόμα πιο ευχάριστη.

Η “ζωντανή μουσική, τα τραγούδια, τα πλούσια κοστούμια και σκηνικά συντελούν στην παραμυθένια ατμόσφαιρα του έργου,το οποίο γράφτηκε το 1873, παραμένει μοντέρνο και επίκαιρο ακόμα και σήμερα.

ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ: ΜΑΙΡΗ ΧΡΟΝΟΠΟΥΛΟΥ, ΔΙΟΝΥΣΗΣ ΣΤΡΑΒΟΡΑΒΔΗΣ, ΓΙΩΡΓΟΣ ΜΠΟΥΚΟΥΒΑΛΑΣ, ΣΙΜΟΣ ΠΑΠΑΝΑΣΤΑΣΟΠΟΥΛΟΣ, στο ρόλο του Τέρατος ΗΛΙΑΣ ΝΟΜΙΚΟΣ, και στο ρόλο της Πεντάμορφης ΙΡΙΔΑ ΜΑΡΑ.

Τηλ. Για περισσότερες πληροφορίες. 693,7404666

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κρήτης στα πλαίσια των παράλληλων δραστηριοτήτων του θα συνεχίσει για όγδοη χρονιά φέτος ένα κύκλο μαθημάτων που θα αφορά την Πειραματική Ερασιτεχνική Σκηνή. Στο κάλεσμα αυτό του Θεάτρου μπορεί να συμμετέχει ο οποιοσδήποτε,  ηλικίας από 18 ετών και άνω, που τον ενδιαφέρει να ασχοληθεί με το θέατρο ερασιτεχνικά. Μέγιστος αριθμός συμμετεχόντων 40 άτομα.

Δηλώσεις συμμετοχής θα γίνονται δεκτές από 3 έως και 21/10/2011, και θα τηρηθεί αυστηρά σειρά προτεραιότητας.

Επίσης για πέμπτη χρονιά φέτος θα λειτουργήσει και το Παιδικό Θεατρικό Εργαστήρι του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κρήτης. Τα μαθήματα απευθύνονται σε παιδιά ηλικίας από 6 έως 16 ετών.

Δηλώσεις συμμετοχής θα γίνονται δεκτές από 3 έως και 21/10/2011, και θα τηρηθεί αυστηρά σειρά προτεραιότητας.

Για περισσότερες πληροφορίες και δηλώσεις συμμετοχής μπορείτε να απευθύνεστε στο τηλέφωνο 2821044256 όλες τις εργάσιμες ημέρες και ώρες ή στα γραφεία του Θεάτρου στο κτίριο του Βενιζελείου Ωδείου (Νικ. Φωκά 5).

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης : ΑΝΕΚ LINES.

Τα μαθήματα της Δραματικής Σχολής του θεάτρου ΚΥΔΩΝΙΑ, Υψηλαντών 12, Χανιά, καλλιτεχνικός διευθυντής του οποίου είναι ο Μιχάλης Βιρβιδάκης, θα αρχίσουν φέτος τη Δευτέρα 10 Οκτωβρίου. Οι ενδιαφερόμενοι θα πρέπει να επικοινωνήσουν έγκαιρα με τη σχολή στα τηλέφωνα του θεάτρου 28210 92395 και 6973005570 προκειμένου να ενημερωθούν για τη διαδικασία εισαγωγής τους και το πρόγραμμα μαθημάτων.

Η σχολή αποτελεί τον πρωταρχικό πυρήνα δημιουργικής θεατρικής δουλειάς και έρευνας της Ε.Θ. ΜΝΗΜΗ στα Χανιά. Λειτουργεί από το 1996 μέχρι σήμερα, είναι τριετούς φοιτήσεως, παρέχει συστηματική και ολοκληρωμένη γνώση πάνω στην Τέχνη του ηθοποιού και τυγχάνει ευρείας καλλιτεχνικής αναγνώρισης στο χώρο του θεάτρου. Τον Φεβρουάριο 2003 η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ τιμήθηκε στην Αθήνα με το Βραβείο της Ενώσεως Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών για την προσφορά της στην περιφέρεια, διάκριση που κατά κύριο λόγο απηχεί την σοβαρότητα της δουλειάς μέσα στις τάξεις της Δραματικής Σχολής, εφόσον όλοι οι ηθοποιοί που συνεργάστηκαν μέχρι σήμερα με το Θέατρο ΚΥΔΩΝΙΑ προέρχονται απ’ αυτήν. Το 2004 η Γνωμοδοτική Επιτροπή Θεάτρου του Υπουργείου Πολιτισμού απηύθυνε έπαινο στην Ε.Θ. ΜΝΗΜΗ για την παράλληλη λειτουργία θεατρικής σκηνής και δραματικής σχολής.

Περισσότερες πληροφορίες για την Δραματική Σχολή μπορεί να βρει κανείς στο site της Ε.Θ. ΜΝΗΜΗ : www.theatrokydonia.gr

Νέο κύκλο μαθημάτων ξεκινά η θεατρική ομάδα “Κύκλος Γραφής” με θέμα: “Επιστρέφοντας ξαναγεννιέμαι…”. Στόχος στην προκειμένη περίπτωση είναι η εκ νέου αναζήτηση της αναπνοής, της φωνής και της σχέσης του σώματος με το χώρο και το χρόνο μέσα από θεατρικές ασκήσεις, αυτοσχεδιασμό και χρήση κειμένου. Το εργαστήρι απευθύνεται στον καθένα που στόχος του είναι η αυτογνωσία, η εξερεύνηση του περιβάλλοντα κόσμου, και φυσικά η εξοικείωση του με τη σκηνή και τη θεατρική πράξη.

Έναρξη εργαστηρίου:  Δευτέρα 3 Οκτώβρη 2011 στις 8μ.μ (Ώρα προσέλευσης 7.30 μ.μ)  Θεοτοκοπούλου 14, Ηράκλειο Κρήτης

Πληροφορίες : κα. Μαρίνα Σπανάκη στο τηλ. 6974 048406

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κρήτης θα ολοκληρώσει τις παραστάσεις της καλοκαιρινής επιτυχημένης θεατρικής παραγωγής του με το έργο «ΥΠΗΡΕΤΗΣ ΔΥΟ ΑΦΕΝΤΑΔΩΝ» του Κάρλο Γκολντόνι, στην πόλη των Χανίων, όπου θα δώσει δύο ακόμη παραστάσεις, τη Δευτέρα 19 και την Τρίτη 20 Σεπτεμβρίου, στο Θέατρο της Ανατολικής Τάφρου και ώρα 9.00 μ.μ., ύστερα και από μεγάλο ενδιαφέρον συμπολιτών μας που δεν μπόρεσαν να παρακολουθήσουν την παράσταση στις αρχές Ιουλίου στην πόλη μας.

• Γενική Είσοδος: 15 Ευρώ
• Παιδιά έως 10 ετών: Δωρεάν

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΡΓΑΤΙΚΗΣ ΕΣΤΙΑΣ (τα οποία προμηθεύονται οι ενδιαφερόμενοι από την    Εργατική Εστία Χανίων)

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΟΓΑ (τα οποία προμηθεύονται οι ενδιαφερόμενοι από το ΚΕΠ του Δήμου της    περιοχής τους)

Ήδη η παράσταση έχει ταξιδέψει σε ολόκληρη την Ελλάδα, όπου την έχουν παρακολουθήσει 45.000 θεατές. Έχει αποσπάσει τις καλύτερες εντυπώσεις και σχόλια ως την καλύτερη παράσταση του καλοκαιριού και αυτές τις ημέρες βρίσκεται στο λεκανοπέδιο της Αττικής (8-9/9 Ηλιούπολη, 11/9 Δήμο Διονύσου-Άγιος Στέφανος, 12-13/9 Πειραιά, 14-15/9 Χαλάνδρι, 17/9 Ελευσίνα).

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Γιάννης Κακλέας

Σκηνικά: Μανόλης Παντελιδάκης

Κοστούμια: Βάλια Μαργαρίτη

Χορογραφίες: Κυριάκος Κοσμίδης

Μουσική Επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Σχεδιασμός Βίντεο: Μάνος Χασάπης

Ειδικές Κατασκευές: Δήμητρα Καίσαρη

Περούκες: Χρόνης Τζήμος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Νουρμάλα Ήστυ

Βοηθός Ενδυματολόγου: Ειρήνη Τσακίρη

Βοηθός Σκηνογράφου: Μαρία Φιλίππου

ΔΙΑΝΟΜΗ

Βασίλης Χαραλαμπόπουλος: Τρουφαλντίνο
Φαίη Ξυλά: Βεατρίκη Ρασπόνι
Γιώργος Χρυσοστόμου: Ρομπέρτο Αρετούζι

Αλέξανδρος Μυλωνάς: Πανταλόνε Μπιζονιόζι

Αννίτα Κούλη: Κλαρίσσα, κόρη του Πανταλόνε

Κίμων Φιορέτος: Ντοττόρε, Λομπάρντι, Αρλεκίνος

Γιώργος Παπαγεωργίου: Σίλβιο, γιος του Ντοττόρε Λομπάρντι

Βαγγέλης Χατζηνικολάου: Μπριγκέλλα

Μένη Κωνσταντινίδου: Σμεραλντίνα

Μάρα Βλαχάκη: Υπηρέτρια Πανταλόνε-πόρνη στο λιμάνι-προσωπικό ξενοδοχείου

Αλαϊν Ριβέρο: Υπηρέτης Πανταλόνε-αλήτης στο λιμάνι-το είδωλο του Τρουφαλντίνο-προσωπικό ξενοδοχείου

Ιβάν Σβιτάϊλο: Υπηρέτης Πανταλόνε-προσωπικό ξενοδοχείου

Ο θίασος συμμετέχει στις εικόνες του καρναβαλιού, της commedia dell’ arte και του σερβιρίσματος

Χορεύουν οι: Αλαϊν Ριβέρο-Ιβάν Σβιτάϊλο

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

ΧΟΡΗΓΟΣ: ΤΡΑΠΕΖΑ ΠΕΙΡΑΙΩΣ

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΜΜΕ ΚΡΗΤΗΣ

Κάπου στην Βόρια Ιρλανδία υπάρχει ένας απίθανος κήπος, με πανέμορφα δέντρα, κάθε λογής λουλούδια και χιλιάδες μελωδικά πουλιά!

Ο κήπος ανήκει σ’ έναν Γίγαντα, ο οποίος λείπει για χρόνια σ’ ένα μέρος μακρινό. Σ’ αυτόν τον κήπο, κάθε μέρα μαζεύονται τα παιδιά και παίζουν, γιατί στην μικρή τους πόλη, δεν υπάρχει άλλος ελεύθερος χώρος. Κάποια μέρα ο Γίγαντας επιστρέφει και βλέπει τα παιδιά. Ενοχλημένος τα διώχνει και βάζει φράκτες σε όλες τις εισόδους για να μην μπει κανείς. Από εκείνη την στιγμή ο κήπος ερημώνει…Φεύγουν τα πουλιά, τα λουλούδια αρνιούνται να φυτρώσουν και στον κήπο απλώνεται

το Χιόνι, η Παγωνιά, το Χαλάζι και ο Βοριάς.Ο πανέμορφος κήπος μεταβάλλεται σ’ ένα απέραντο χειμωνιάτικο, παγωμένο τοπίο. Άραγε, το γέλιο ενός παιδιού, θα μπορέσει να λιώσει την παγωμένη καρδιά ενός ΕΓΩΙΣΤΗ ΓΙΓΑΝΤΑ;

Σκηνοθεσία & θεατρική διασκευή: Γιάννης Κόκκινος, Χορογραφίες: Ζωή Σαρίδου, Σκηνικά: Γιώργος Καρακάσης, Κοστούμια: Εύη Μπαράκου, Μουσική: Μιχάλης Κόκκινος

Παίζουν : Ελένη Τριανταφύλλου , Ηλίας Νάκος, Νικολέτα Κοφινά, Μιχάλης Κόκκινος, Κατερίνα Τσιμόγιαννη, Ηλίας Παγούρας, Κατερίνα Μπιμπή
Η παράσταση θα πραγματοποιηθεί στις 29 Αυγούστου, στις 21:00 μ.μ. στο  Θέατρο Ανατολικής Τάφρου.

Διοργάνωση: Θέατρο του παιδιού
Είσοδος : 10 €

Η αριστουργηματική κωμωδία του Αριστοφάνη “Λυσιστράτη” θα παρουσιαστεί το Σάββατο στις 9:30 το βράδυ, στο Θέατρο Ανατολικής Τάφρου στα Χανιά.
Η «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη μπορεί να φαίνεται η πιο αθυρόστομη κωμωδία του, με την πιο ανοιχτόκαρδη αμεσότητα των όρων, κι όμως δεν μπορεί γι’ αυτό να χαρακτηριστεί για ανήθικη. Τουναντίον είναι ένα υπέροχο μάθημα πατριωτισμού και ανθρωπιάς. Είναι θερμό κήρυγμα ειρήνης κι αδέρφωσης μεταξύ των Ελλήνων – και παραπέρα μεταξύ όλων των λαών της γης..
Ο Αριστοφάνης σ’ όλα του τα έργα κάνει πολιτική. Γκρεμιστής των «κακώς κειμένων» και δάσκαλος του σωστού. Αλλά στη “Λυσιστράτη”, που παίχτηκε στα 411 π.Χ. ο σκοπός του (η ειρήνη) ξεπερνάει τα όρια της πρώτης ανάγκης του λαού για προκοπή και γίνεται ανάγκη σωτηρίας της πατρίδας. Η Αθηναϊκή πολιτεία, είχε άμεση ανάγκη να σταματήσει ο πόλεμος, γιατί αργά η γρήγορα, θα τον έχανε – και μαζί με την Αθήνα θα χανότανε όλος ο έως τότε ελληνικός πολιτισμός.

Είχε προηγηθεί η Σικελική καταστροφή, η οχύρωση της Δεκέλειας από τους Σπαρτιάτες, η αποστασία των συμμάχων ―όλα τούτα με την προδοσία του Αλκιβιάδη – κι ο λαός ήθελε την ειρήνη. Έτσι το κήρυγμα της Λυσιστράτης δεν ήταν καθόλου ανεδαφικό παρά επίκαιρο και καλοδεχούμενο κάθε καιρό.

Μετάφραση: Κ.Χ. Μύρη, Σκηνοθεσία: Θύμιου Καρακατσάνη, Moυσική: Γιάννη Μαρκόπουλου, Σκηνικά – Κοστούμια: Ρένας Γεωργιάδου, Χορογραφίες: Δημήτρη Παπάζογλου, Φωτισμοί: Ηλίας Βακάκης, Bοηθός Σκηνοθέτη: Mαρία Συκιανάκη

Παίζουν : Θύμιος Καρακατσάνης, Βασίλης Τσιβιλίκας, Βάσια Τριφύλλη, Γιώργος Παρτσαλάκης, Γιώργος Κωνστανίνου, Κώστας Βουτσάς, Ιωσηφίδης Ιωσήφ, Χάρης Αρώνης, Μαρία Συκιανάκη, Θεοδώρα Βουτσά, Φίλιππος Φιλόγλου, Γιάννης Γούτης, Νίκος Δροσάκης, Μαρία Μαλλούχου, κ.α.
Είσοδος : 24 € – 17 € – ΟΓΑ

Το Περ/κό Γραφείο Χανίων Οργανισμού Εργατικής Εστίας, γνωρίζει στους δικαιούχους ότι στα πλαίσια των παροχών του Μικτού προγράμματος έτους 2011, από τη Τετάρτη 17/08 και στις ώρες 08.30 – 14.00, θα διαθέτει εργατικά εισιτήρια για την παράσταση «ΔΕΝ ΒΛΕΠΩ ΔΕΝ ΑΚΟΥΩ ΔΕΝ ΜΙΛΑΩ» που θα δοθεί την Κυριακή 21 Αυγούστου στο θέατρο της Ανατολικής Τάφρου.

Τα εργατικά εισιτήρια θα διατίθενται έως της εξάντλησης αυτών

Το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Κρήτης στα πλαίσια των παράλληλων εκδηλώσεων που διοργανώνει, θα πραγματοποιήσει ένα 15νθήμερο αφιέρωμα, από 18 έως 31 Αυγούστου, στη μεγάλη ηθοποιό Μελίνα Μερκούρη, που θα περιλαμβάνει έκθεση φωτογραφίας, παρουσίαση οπτικού και ακουστικού υλικού.

Η ημέρα των εγκαινίων θα γίνει την Πέμπτη 18 Αυγούστου, στο Κέντρο Αρχιτεκτονικής Μεσογείου και ώρα 7 μ.μ.

Διάρκεια έκθεσης: 18-31/8

Ώρες λειτουργίας: 10:00-14:00 & 19:00-22:00 (εκτός Κυριακές)

ΕΙΣΟΔΟΣ  ΕΛΕΥΘΕΡΗ

ΣΥΝΔΙΟΡΓΑΝΩΤΕΣ:

ΔΗΜΟΣ ΧΑΝΙΩΝ

ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑ ΚΡΗΤΗΣ-ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΗ ΕΝΟΤΗΤΑ ΧΑΝΙΩΝ

Κ.Ε.Π.ΠΕ.ΔΗ.Χ.-ΚΑΜ

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΤΗΣ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ ΕΧΕΙ ΩΣ ΕΞΗΣ:

Πέμπτη 18 Αυγούστου 2011

ΩΡΑ 19:00 Εγκαίνια Έκθεσης

ΩΡΑ 20:00 Παρουσίαση της ζωής και του έργου της Μελίνας Μερκούρη

ΧΑΙΡΕΤΙΣΜΟΙ

Απόστολος Βουλγαράκης (Αντιπεριφερειάρχης Χανίων)
Μανώλης Σκουλάκης (Δήμαρχος Χανίων)
Δημήτρης Λειψάκης (Πρόεδρος ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κρήτης, Αντιδήμαρχος Χανίων)
Νάνσυ Αγγελάκη (Πρόεδρος Κ.Ε.Π.ΠΕ.ΔΗ.Χ.-ΚΑΜ

ΟΜΙΛΗΤΕΣ

Σπύρος Μερκούρης,
Γιάννης Βόγλης (Ηθοποιός, Καλ/κός Δ/ντής ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Πάτρας),
Μιχάλης Αεράκης (Ηθοποιός, Καλ/κός Δ/ντής ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.Κρήτης)

Το Μουσικό Σύνολο ΙΑΜΒΟΣ θα παρουσιάσει… «Μελίνα Μερκούρη τα τραγούδια που αγάπησα».

Τον «ΙΑΜΒΟ» αποτελούν οι: Κωνσταντίνος Γράβος (τρομπέττα), Σέβη Μαζέρα-Μάμαλη (πιάνο), Ζαφειρούλα Χαντή (βιολοντσέλλο).

Τραγούδι: Δέσποινα Δρακάκη

Επιμέλεια Έκθεσης: Αντώνης Χαλκιάς-Βάλια Μαργαρίτη

Επιμέλεια Διαφημιστικού βίντεο: Βαγγέλης Κατριτζιδάκης

Με τη συνεργασία του Ιδρύματος «ΜΕΛΙΝΑ ΜΕΡΚΟΥΡΗ»

Συντονίστρια Εκδήλωσης: Βαρβάρα Περράκη

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΜΜΕ ΧΑΝΙΩΝ

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

ΧΟΡΗΓΟΙ:ΣΥΝΕΤΑΙΡΙΣΤΙΚΗ ΤΡΑΠΕΖΑ ΧΑΝΙΩΝ, ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΟ PORTO VENEΖIANO, ΨΑΡΟΤΑΒΕΡΝΑ ΤΑ ΝΕΩΡΙΑ, EXPERT MANIAΣ

Στη σκαλωσιά- θέατρο της Ανατολικής Τάφρου Δευτέρα και Τρίτη 1-και 2-Αυγούστου 2011.

ΓΡΑΦΕΙ Ο ΜΑΝΟΥΣΟΣ Γ. ΔΑΣΚΑΛΑΚΗΣ

«Να ζει κανείς ή να μη ζει ιδού η ερώτηση» «ΑΜΛΕΤ»

Τον ΑΜΛΕΤ του William Shakespeare παρουσίασε η 5η ΕΠΟΧΗ, στο θέατρο -σκαλωσιά της Ανατολικής Τάφρου των Χανίων. «Πρόκειται για το κορυφαίο έργο του Shakespeare και ένα

από τα σημαντικότερα θεατρικά κείμενα του παγκόσμιου δραματολογίου.

Η παράσταση επιχειρεί μια σύγχρονη σκηνική ανάγνωση του κλασικού αριστουργήματος μεταφέροντας το έργο ως πολιτικό θρίλερ κάθε εποχής.

Η σκηνοθεσία είναι του Θέμη Μουμουλίδη, ενώ τον ρόλο του Άμλετ ερμηνεύει ο Αιμίλιος Χειλάκης.

O AΜΛΕΤ είναι ένα διαχρονικό πολιτικό κείμενο  και ταυτόχρονα ένας ύμνος στην ανθρώπινη σκέψη, ένα αριστούργημα της παγκόσμιας λογοτεχνίας.» Στο έργο αυτό ο Σαίξπηρ παρουσιάζει επί σκηνής την βασιλική αυλή της Δανίας, τον σύμβουλο του βασιλιά  Πολώνιο την κόρη του Οφηλία, που ερωτοτροπεί με τον νεαρό ΆΜΛΕΤ, την μητέρα του Γερτρούδη  και άλλα  πρόσωπα με δεύτερους ρόλους.   Η δολοφονία του βασιλιά Άμλετ, προκλήθηκε από τον αδελφό του Κλαύδιο , ο οποίος νυμφεύετε την κουνιάδα του, για να βασιλέψει στον θρόνο της Δανίας.

Ο γιος του δολοφονημένου βασιλιά της Δανίας, που φέρει το ίδιο όνομα, και λέγεται κι αυτός  ΑΜΛΕΤ, αντιλαμβάνεται ότι ο θείος του , δολοφόνησε τον πατέρα του για να παντρευτεί την μητέρα του.  Ο Σαίξπηρ βάζει το φάντασμα του πατέρα του να  εκμυστηρεύεται στον ΆΜΛΕΤ ότι δολοφονήθηκε με δηλητήριο από τον αδελφό του, για να σφετεριστεί τον θρόνο της Δανίας.  Ο Άμλετ γεμάτος θλίψη οργή και θυμό, παριστάνει τον τρελό θέλοντας να τον εκδικηθεί . Το έργο τελειώνει με όλους τους πρωταγωνιστές να αλληλοσκοτώνονται. Είναι μια τραγωδία που έχει επίκεντρο τις δολοπλοκίες για την εξουσία και τα ωφελήματα της. Οι δολοφονίες μεταξύ των μελών των βασιλικών οικογενειών, για την διεκδίκηση του θρόνου ήταν μόδα στον Μεσαίωνα. Εμείς οι Έλληνες έχουμε τέτοια παραδείγματα και στο κοντινό μας Βυζάντιο με τις δολοφονίες μεταξύ των μελών των αυτοκρατορικών οικογενειών και τις διαβόητες και πασίγνωστες ιστορικά , Βυζαντινές ίντριγκες.  Ο ΑΜΛΕΤ είναι ένα ποίημα του Σαίξπηρ με διαχρονική ισχύ. Διότι πάντα ο αγώνας για την εξουσία το  σεξ και το χρήμα ,θα είναι αδυσώπητος  γεμάτος θύματα εκατέρωθεν. Όσο υπάρχουν ανθρώπινες κοινωνίες η διαπάλη θα συνεχίζεται.

Ο Δήμος Πλατανιά, στα πλαίσια των φετινών καλοκαιρινών εκδηλώσεων του, παρουσιάζει  την Τετάρτη 20 Ιουλίου και ώρα 21.00μ.μ., σε συνεργασία με το Πανελλήνιο Μεταναστευτικό Θέατρο, την παράσταση με τίτλο «Συμπέθεροι από τα Τίρανα» στο Θέατρο Αλέξης Μινωτής του οικισμού Αγίου Αντωνίου της Τοπικής Κοιν/τας Επισκοπής της Δημοτικής Ενότητας Κολυμβαρίου.

Η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη.

Το Σάββατο 23 Ιουλίου στις 9:15 μ.μ. στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ ΧΑΝΙΑ, την Τρίτη 26 Ιουλίου στις 9:15 μ.μ. στο ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ – ΦΡΟΥΡΙΟ ΦΟΡΤΕΤΖΑ ΡΕΘΥΜΝΟ

Μια παράσταση βασισμένη σ’ ένα από τα καλύτερα βιβλία του 20^ου αιώνα.

Ένα έργο για παιδιά και για όσους αισθάνονται ακόμη παιδιά με εκατομμύρια θαυμαστές σε όλο τον κόσμο.

Με τους   Σοφία Βογιατζάκη, Φώτη Σπύρο, Κάτια Νικολαΐδου, Πρόδρομο Τοσουνίδη, Πατρίκιο Κωστή, Σόλωνα Τσούνη, Μπίλιω Κωνσταντοπούλου, Διονύση Κλαδή, Βαγγέλη Δαλλέ.

Περίληψη του έργου

“Ο αφηγητής πέφτει με το αεροπλάνο του, που έχει πάθει βλάβη στην έρημο. Εκεί συναντά ένα ασυνήθιστο παιδί «Το Μικρό Πρίγκιπα» . Γνωρίζονται και γίνονται φίλοι. Ο αφηγητής μαθαίνει πολλά για τον καινούργιο του φίλο. Ο Μικρός Πρίγκιπας σιγά σιγά του διηγείται την επίσκεψη του σε άλλους πλανήτες όπου υπάρχουν διάφοροι περίεργοι …ματαιόδοξοι , επιχειρηματίες , βασιλιάδες, σταθμάρχες κ.α.

Η παράσταση ακολουθεί την παιδική φαντασία , την αφήνει ελεύθερη, συνεργάζεται μαζί της για να γελάσει το παιδί , να διασκεδάσει και κυρίως να μάθει αυτά που ο Μικρός Πρίγκιπας έμαθε από τα ταξίδια του,  για τη ζωή, τη φιλία, τον άνθρωπο, … τις ομορφιές της ζωής που οι μεγάλοι δεν μπορούν να αντιληφθούν.  Πράγματα χρήσιμα για πάντα, αλήθειες που πολλές φορές δεν λέγονται.

Όλα τα παιδιά πρέπει να γνωρίσουν το Μικρό Πρίγκιπα .

Στην Παράσταση πρωταγωνιστούν ηθοποιοί γνωστοί στα παιδιά από αγαπημένα τους σήριαλ.

Η θεατρική παράσταση «Ο Μικρός Πρίγκιπας» θα βρίσκεται στα Χανιά για μία μοναδική παράσταση το Σάββατο 23 Ιουλίου στις 9:15 μ.μ.  στο Θέατρο Ανατολικής Τάφρου ,

στο Ρέθυμνο για μία μοναδική παράσταση την Τρίτη 26  Ιουλίου στις 9:15 μ.μ.  στο  Θέατρο Ερωφίλη – Φρούριο Φορτέτζα και

στο Καστέλλι Πεδιάδας Ηρακλείου για μία μοναδική παράσταση την Τετάρτη 27  Ιουλίου στις 9:15 μ.μ.  στο Χώρο Εκδηλώσεων Γυμνασίου.

Πληροφορίες στο 6984 053 427.

Τιμή εισιτηρίου: Γενική είσοδος  10€

Ισχύουν εισιτήρια ΟΓΑ.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ  : ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ : Φώτης Σπύρου

ΜΕΤΑΦΡΑΣΗ – ΔΙΑΣΚΕΥΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝ : Παύλος Μάτεσης, Φώτης Σπύρου

ΜΟΥΣΙΚΗ : Θοδωρής Οικονόμου              ΣΚΗΝΙΚΑ : Βαλεντίνος Βαλάσης

ΚΟΥΣΤΟΥΜΙΑ : Ελένη Ψύρρα                    ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ : Έλενα Γεροδήμου

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ : Δημήτρης Ζωγραφάκης

Την Κυριακή 24 Ιουλίου στις 9:30 μ.μ. στο ΘΕΑΤΡΟ ΑΝΑΤΟΛΙΚΗΣ ΤΑΦΡΟΥ ΧΑΝΙΑ & τη Δευτέρα  25 Ιουλίου στις 9:30 μ.μ. στο ΘΕΑΤΡΟ ΕΡΩΦΙΛΗ – ΦΡΟΥΡΙΟ ΦΟΡΤΕΤΖΑ ΡΕΘΥΜΝΟ

Μια ξεκαρδιστική κωμωδία βασισμένη σε μια ιδέα των Παύλου Μάτεση και Φώτη Σπύρου. Μια ομάδα νέων γνωστών ηθοποιών φέτος ταξιδεύει στην Ελλάδα για να χαρίσει το γέλιο : Σοφία Βογιατζάκη, Φώτης Σπύρος, Κάτια Νικολαΐδου, Πρόδρομος Τοσουνίδης, Πατρίκιος Κωστής, Σόλωνας Τσούνης, Μπίλιω Κωνσταντοπούλου, Διονύσης Κλαδής, Βαγγέλης Δαλλές.

Ευτυχώς επτωχεύσαμεν!!! Με καράβι το γέλιο, πανιά του τη νοσταλγία και πολύ πολύ τρέλα  στη μηχανή για καύσιμο… σαλπάρουμε!!!

Ένας θίασος της συμφοράς, χωρίς μέσα,  αλλά με όρεξη και φαντασία  “προσπαθεί” να δώσει μια παράσταση “κωμωδίας”, αλλά απόψε όλα θα πάνε στραβά. Δεν χάνουν το θάρρος και το χιούμορ τους, τίποτα δεν τους σταματά. Με τη βοήθεια του κοινού, θα συνεχίσουν. Έτσι, η κάθε παράσταση εξελίσσεται σε ξεχωριστή εμπειρία, αποκαλύπτοντας ταυτόχρονα και όλο το παρασκήνιό της. Το τι θα συμβαίνει επάνω αλλά και κάτω από τη σκηνή δεν περιγράφεται…

Μια θεότρελη κωμωδία γεμάτη γκανγκ, χιούμορ, αλλά και σουρεαλιστικές εκρήξεις γέλιου!!!

Ευτυχώς επτωχεύσαμεν!!!  Μια μοντέρνα παράσταση από τα παλιά… γιατί το θέατρο είναι γοητεία!!! Και επειδή η γοητεία δεν είναι αστείο πράγμα… θα γελάσετε πολύ!!!

Η θεατρική παράσταση «Ευτυχώς επτωχεύσαμεν» θα βρίσκεται στα Χανιά για μία μοναδική παράσταση την Κυριακή 24 Ιουλίου στις 9:30 μ.μ.  στο  Θέατρο Ανατολικής Τάφρου

και στο Ρέθυμνο για μία μοναδική παράσταση τη Δευτέρα 25 Ιουλίου στις 9:30 μ.μ.  στο Θέατρο Ερωφίλη – Φρούριο Φορτέτζα.

Πληροφορίες στο 6984 053 427.

Τιμές εισιτηρίων: Φοιτητικό-παιδικό 15€, Κανονικό 18€ Ισχύουν εισιτήρια ΟΓΑ.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ  :ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ : Φώτης Σπύρος

ΙΔΕΑ – ΔΙΑΣΚΕΥΗ ΚΕΙΜΕΝΩΝ : Παύλος Μάτεσης, Φώτης Σπύρος

ΜΟΥΣΙΚΗ : Θοδωρής Οικονόμου              ΣΤΙΧΟI : Παναγιώτης Μπρατάκος

ΣΚΗΝΙΚΑ : Βλάσης Βαλεντίνος Βαλάσης ΚΟΥΣΤΟΥΜΙΑ : Ελένη Ψύρρα

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΕΣ : Έλενα Γεροδήμου

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ : Δημήτρης Ζωγραφάκης

ΠΑΡΑΓΩΓΗ : Ocean Productions

ΗΘΟΠΟΙΟΙ : Σοφία Βογιατζάκη, Φώτης Σπύρος, Κάτια Νικολαΐδου, Πρόδρομος Τοσουνίδης, Πατρίκιος Κωστής, Σόλωνας Τσούνης, Μπίλιω Κωνσταντοπούλου, Διονύσης Κλαδής, Βαγγέλης Δαλλές.

Υπεύθυνη Επικοινωνίας: Μαρία Λουτζιούδη

Τηλ. Επικοινωνίας :  m. 6947 70 69 72 , Τ. 2311 271 299, e-mail: loutzioudim@medialine.gr

Σάββατο 30 Ιουλίου στο Νευς Αμαρίου

Ο πανελλήνιος  Όμιλος Φίλων του ποιητή Μανόλη Αναγνωστάκη σε συνεργασία με την Περιφέρεια Κρήτης-Περιφερειακή Ενότητα Ρεθύμνης, την Κοινωνική Ομάδα Γυναικών Αμαρίου, τον Πολιτιστικό Σύλλογο Αμαρίου- Οψιγιά «η Σάμιτος», τον Δήμο Αμαριου, τον Πολιτιστικό Σύλλογο Ρουστίκων, το Κτήμα «Ρούστικα» και τον Δήμο Ρεθύμνου παρουσιάζει  τον θεατρικό μονόλογο «Ο ουρανός κατακόκκινος» της θεατρικής συγγραφέως και αδελφής του ποιητή, Λούλας Αναγνωστάκη.

Το Σάββατο 30 Ιουλίου και ώρα 20:30  η παρουσίαση θα γίνει, σε  μορφή θεατρικού αναλογίου, στο Νευς Αμάρι, και την Κυριακή 31 Ιουλίου και ώρα 20:30, στα  Ρούστικα Ρεθύμνης, θα γίνει η θεατρική παράσταση του έργου. Τον μονόλογο ερμηνεύει η ηθοποιός του Εθνικού Θεάτρου Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη. Τη  σκηνοθεσία υπογράφει ο Περικλής Χούρσογλου σε συνεργασία με μια πλειάδα σημαντικών συντελεστών.

Την εισαγωγή στο έργο της Λούλας Αναγνωστάκη θα κάνει η θεατρολόγος και επίκουρη καθηγήτρια του Τμήματος Θεάτρου του ΑΠΘ, Δηώ Καγγελάρη, ενώ αποσπάσματα από άλλα έργα της Αναγνωστάκη θα διαβάσει ο ηθοποιός Αντώνης Παλιεράκης.

Την Κυριακή, επίσης, το «Πνευματικό & Πολιτιστικό Κέντρο Ρουστίκων Ανέστης και Μανόλης Αναγνωστάκης» θα έχει «ανοικτές πόρτες» από  11:00 π.μ. -8:00 μ.μ. για το κοινό, το οποίο θα έχει την ευκαιρία να δει, εκτός από τις μόνιμες εκθέσεις του Κέντρου,  έκθεση προγραμμάτων και αφισών και προβολές βίντεο από παλιές παραστάσεις έργων της Αναγνωστάκη.

Η συμμετοχή είναι ελεύθερη.

Δευτέρα 25 & Τρίτη 26 Ιουλίου στο Θέατρο Ανατολικής Τάφρου Χανίων

Η Θεατρική Διαδρομή παρουσιάζει την κωμωδία του Αριστοφάνη, «ΕΙΡΗΝΗ», τη Δευτέρα 25 και την Τρίτη 26 Ιουλίου στο Θέατρο Ανατολικής Τάφρου στα Χανιά, την Τετάρτη 27, την Πέμπτη 28 και την Παρασκευή 29 Ιουλίου στο Κηποθέατρο «Ν. Καζαντζάκης» στο Ηράκλειο και την Κυριακή 31 Ιουλίου στο Αρχαίο Θέατρο Άργους. Η παράσταση, που άνοιξε το Φεστιβάλ της Επιδαύρου, παρουσιάζεται σε μετάφραση Κ. Χ. Μύρη, σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη, με τον ίδιο στο ρόλο του Τρυγαίου.

Η «Eιρήνη» παρουσιάστηκε το 421 π.Χ. στους δραματικούς αγώνες της εορτής των Μεγάλων Διονυσίων και κέρδισε το δεύτερο βραβείο. Ο Αριστοφάνης έγραψε την κωμωδία αυτή κατά τη διάρκεια των διαπραγματεύσεων μεταξύ Αθηναίων και Σπαρτιατών, που κατέληξαν στην ειρήνη του Νικία, με την οποία οι λαοί των δύο αντιπάλων ήλπιζαν ότι θα λήξει ο Πελοποννησιακός πόλεμος και θεωρείται ένα από τα πιο αντιπολεμικά έργα όλων των εποχών.

Ο Τρυγαίος είναι ένας αμπελουργός, που απελπισμένος από την κατάντια των αμπελιών του, αποφασίζει να πάει και να ελευθερώσει την Ειρήνη. Ξεκινάει για τον Όλυμπο, πετώντας πάνω σ’ ένα τεράστιο σκαθάρι για να ζητήσει τη βοήθεια των δώδεκα θεών. Εκεί προσπαθεί να πείσει τον θεό Ερμή, τάζοντάς του δώρα, να τον βοηθήσει να  ελευθερώσουν μαζί την Ειρήνη γιατί η γη  και οι άνθρωποι καταστρέφονται από τον πόλεμο.

Ο Πόλεμος παρουσιάζεται φοβερός και τρομερός! Έχει μαζέψει μέσα σ’ ένα τεράστιο γουδί όλες τις πόλεις-κράτη της Ελλάδας και τις κοπανάει με το γουδοχέρι για να τις λιώσει. Ο Τρυγαίος πρέπει να προλάβει το κακό προτού να είναι πολύ αργά…

Τελικά ο Τρυγαίος καταφέρνει να ελευθερώσει την Ειρήνη! Όλοι την καλωσορίζουν με ενθουσιασμό όμως αυτή σωπαίνει και δεν μιλά σε κανέναν, γιατί όπως εξομολογείται στον Ερμή, είναι πολύ πικραμένη με τους ανθρώπους, δεν της δίνουν καθόλου αξία και την παραμελούν. Έχουν το μυαλό τους στον πόλεμο, κάποιοι μάλιστα πλουτίζουν απ’ αυτόν και δεν ενδιαφέρονται για τα αγαθά της παρά μόνο για τα κέρδη τους.

Ο Τρυγαίος την παρακαλεί να συγχωρέσει τους άμυαλους ανθρώπους και να τους δώσει άλλη μια ευκαιρία να συμμορφωθούν. Η Ειρήνη δέχεται κι όλοι μαζί κατεβαίνουν στη γη.

Η «ΕΙΡΗΝΗ» του Αριστοφάνη, με τη μετάφραση του Κ. Χ. Μύρη και τη δραματουργική επεξεργασία του Πέτρου Φιλιππίδη, Γιώργου Γαλίτη και Γιώργου Λέφα, γίνεται επίκαιρη όσο ποτέ στην Ελλάδα του σήμερα και ο θεατής θα διαπιστώσει, ίσως με θλίψη στο Αργολικό Θέατρο, ότι παρόλο που πέρασαν τόσοι αιώνες, τα κίνητρα και οι λανθασμένες επιλογές των ανθρώπων είναι κοινά και διαχρονικά και ίσως η Ειρήνη… είχε δίκιο για τη στάση που κράτησε μέσω του Αριστοφάνη!

Παρασκευή 15 Ιουλίου Θέατρο Ανατολικής Τάφρου ΧΑΝΙΑ

Ο άντρας και η γυναίκα στην προϊστορία ζούσαν σε απόλυτη αρμονία, όμως πολλά έχουν αλλάξει από τότε . . .

Συνεχίζεται για πέμπτη χρονιά το φαινόμενο «CAVEMAN» του Rob Becker σε διασκευή και σκηνοθεσία της Αναστασίας Παπαστάθη. Ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης δίνει τη δική του εκδοχή στον άνθρωπο των σπηλαίων που πάνω από 200.000 θεατές στην Ελλάδα έχουν λατρέψει.

Ο «CAVEMAN» έχει πάνω από 7.000.000 θαυμαστές σε όλο τον κόσμο, έχει μεταφραστεί σε 15 διαφορετικές γλώσσες και είναι η μακροβιότερη σόλο παράσταση στην ιστορία του  Broadway, κάτι που έκανε τον δήμαρχο της Νέας Υόρκης να αποκαλεί την 18^η Ιουλίου ημέρα του Caveman και να μετονομάσει την οδό 44 West σε Caveman Way.

Ο «CAVEMAN» επιπλέον αναγνωρίζει πολλούς οπαδούς του στους ψυχολόγους και θεραπευτές ως εναλλακτική μέθοδος θεραπείας σχέσεων. Μη σπαταλάτε τα λεφτά σας σε σύμβουλους γάμου, o Caveman τοu Rob Becker ξεπερνάει και τον καλύτερο ψυχαναλυτή.  

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΕΡΓΟ

Ο ήρωας του έργου είναι ο Σωτήρης. Συμπαθής και ευγενικός, αλλά ταυτόχρονα πρωτόγονος και τσαμπουκάς. Με άλλα λόγια ο μέσος Έλληνας.   Ο Σωτήρης, μέσα από ένα καυγά με την γυναίκα του, βρίσκεται αναπάντεχα στο δρόμο, μαζί με όλα του τα πράγματα.

Ξεκινώντας από το αρχικό ερώτημα που τον παιδεύει  ‘γιατί δεν τα βρίσκουν  οι άντρες με τις γυναίκες’  ξεδιπλώνεται μια σειρά κωμικών καταστάσεων, από την προϊστορική εποχή, μέχρι σήμερα.

Μια μοναδική παράσταση που οδηγεί σε απρόβλεπτες εξελίξεις με ανατροπές, εκπλήξεις και απογειωτικές  εκρήξεις γέλιου.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας : Rob Becker
Σκηνοθεσία – Διασκευή : Αναστασία Παπαστάθη
Μετάφραση : Ερατώ Τάττη
Φωτισμοί : Valentin Galle
Σκηνογραφία: Ειρήνη Παγώνη
Κουστούμια: Keira Coltrane
Μουσική : Πάνος Φορτούνας
Παραγωγή : Θέατρο Coronet & Mogul Theater

ΗΘΟΠΟΙΟΣ : Βλαδίμηρος Κυριακίδης

Ώρα  έναρξης : 21.30

Γενική είσοδος : 20 E.

Ο Δήμος Πλατανιά, στα πλαίσια των φετινών καλοκαιρινών εκδηλώσεών του, παρουσιάζει ,σε συνεργασία με το Πανελλήνιο Μεταναστευτικό Θέατρο, σειρά παραστάσεων με τίτλο «Συμπέθεροι από τα Τίρανα» των Ρέππα- Παπαθανασίου .

Πρόγραμμα Παραστάσεων:

Κυριακή 10 Ιουνίου:  στην Τ.Κ. Λίμνης της  Δημ. Εν. Πλατανιά  (  στον προαύλιο χώρου του Δημοτικού Σχολείου)

Δευτέρα 18 Ιουνίου: στα Τ.Κ. Νεριανών της Δημ. Εν. Βουκολιών ( στην κεντρική πλατεία της Κοιν/τας)

Τετάρτη 20 Ιουνίου: στον οικισμό Αγ.Αντώνιου της Τ.Κ. Επισκοπής της  Δημ.Εν.Κολυμβαρίου ( Θέατρο Αλέξη Μινωτή)

Ώρα έναρξης: 21:00μ.μ

Η είσοδος για το κοινό θα είναι ελεύθερη.

Το πιο δυνατό χειροκρότημα και πολύ καλές κριτικές απέσπασε η καλοκαιρινή παράσταση του ΔΗΠΕΘΕΚ υπηρέτης δύο αφεντάδων τόσο για τις ερμηνείες των ηθοποιών όσο και για την σκηνοθεσία.

Πλήθος κόσμου έδωσε το παρόν και οι συντελεστές της παράστασης δήλωσαν ικανοποιημένοι για το αποτέλεσμα. Η αυλαία ανοίγει και σήμερα Τετάρτη στις 9.30 το βράδυ, στο θέατρο της Ανατολικής Τάφρου.

Η φανταστική, πρωτότυπη  σκηνοθεσία του Γ. Κακλέα, τα παραμυθένια κουστούμια , και το εντυπωσιακό σκηνικό σε συνδυασμό με την αέρινη και γεμάτη ερμηνεία του Βασίλη Χαραλαμπόπουλου, και των υπολοίπων ηθοποιών, ταξίδεψαν τους θεατές, προσφέροντας τους μια παράσταση υψηλού επιπέδου. Με δηλώσεις του ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Θεάτρου Μιχάλης Αεράκης, αναφέρθηκε στη συμμετοχή του ΔΗΠΕΘΕΚ  στο φεστιβάλ Αθηνών, στο Ηρώδειο οπού οι φετινές εκδηλώσεις άνοιξαν με τον  ”Υπηρέτη Δύο Αφεντάδων”, και στην ανταπόκριση του κοινού, που ήταν εντυπωσιακή.

“Ανάλογη ανταπόκριση αναμένουμε και στις παραστάσεις μας στην Κρήτη” δήλωσε ο κ. Αεράκης καλώντας το κοινό να παρακολουθήσει μια παράσταση που θα το αποζημιώσει. Στα Χανιά οι παραστάσεις θα δοθούν στις 5 και 6 του μήνα και θα ακολουθήσουν στο Ρέθυμνο,  στις 7, 8, 9 Ιουλίου, στο Θέατρο «ΕΡΩΦΙΛΗ» στη Φορτέτζα, και στο Ηράκλειο στις 11, 12, 13 Ιουλίου, στο Κηποθέατρο «ΝΙΚΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ».

Επίσης με δηλώσεις του ο νέος πρόεδρος του Δ.Σ του ΔΗΠΕΘΕΚ ευχαρίστησε τους συντελεστές της παράστασης για την προσπάθεια τους στη φετινή παραγωγή αλλά και τον πρώην πρόεδρος του Δ.Σ του ΔΗΠΕΘΕΚ κ. Γιώργο Βούρβαχη, στον οποίο δόθηκε ι τιμητική πλακέτα για την προσφορά του.

O ΤΖΙΤΖΙΚΑΣ παρουσιάζει αύριο Τετάρτη 29-6-11 στις 19.30 τη θεατρική παράσταση για παιδιά με ζωντανή μουσική, ΑΚΑΛΑΚΟΥΜΠΑ -Τα Πάνω Κάτω-

Μια φορά κι έναν καιρό, στη ρίζα ενός αγέρωχου κυπαρισσιού, ζούσε ένας μικρούλης κισσός που ζήλευε το ύψος του και κάθε πρωι έκανε γυμναστική για να φτάσει στην κορυφή του και να δει από εκεί πάνω το εξωτικό Ακαλακούμπα.

«Μα γιατί τόσος ανταγωνισμός;» Ρώτησε ο σαλήγκαρος «Δεν γίνεστε καλύτερα φίλοι…»

Αλλά έχει ο καιρός γυρίσματα, τα πάνω θα έρθουν κάτω… Και τότε ίσως χρειαστεί να πάμε κι εμείς μέχρι το Ακαλακούμπα με τις μαράκες που θα κατασκευάσουμε πριν την παράσταση και να χορέψουμε όλοι μαζί σάμπα!

Ένα παραμύθι  με ζωντανή μουσική  για παιδιά από 3 ετών και πάνω εμπνευσμένο από το βραβευμένο διήγημα του Αργύρη Χιόνη «Το οριζόντιο Ύψος»

Κείμενο, Σκηνοθεσία, Ερμηνεία:  Μαρία Τερζάκη  Στέβη Φόρτωμα

Στην παράσταση παίζει ζωντανά μουσική ο  Δημήτρης Κουφογιώργος

Σκηνικά: Ηλιάνα Σκουλάκη

Επιμέλεια κίνησης: Ανθή Θεοφιλίδου

Σύνθεση τραγουδιών: Μαρία Τερζάκη

Σύνθεση οργανικής μουσικής- παραγωγή ηχογραφήσεων : Δημήτρης Κουφογιώργος.

Βοηθός σκηνογράφου: Χριστίνα Γιάνναρη

Διάρκεια: 60’

Πρεμιέρα 29-30 Ιουνίου Ηρώδειο
Χανιά 4-5-6 Ιουλίου, Θέατρο Ανατολικής Τάφρου

Για τις παραστάσεις στην πόλη των Χανίων ξεκίνησε ήδη η προπώληση των εισιτηρίων της καλοκαιρινής παραγωγής του Δημοτικού Περιφερειακού Θεάτρου Κρήτης με το έργο «ΥΠΗΡΕΤΗΣ ΔΥΟ ΑΦΕΝΤΑΔΩΝ» του Κάρλο Γκολντόνι.

Η πρεμιέρα του έργου θα δοθεί στο ΗΡΩΔΕΙΟ στις 29 Ιουνίου όπου έχει ενταχθεί στο επίσημο πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών 2011, ενώ στον ίδιο χώρο θα δοθεί επιπλέον μία παράσταση στις 30 Ιουνίου.

Στα Χανιά θα δοθεί παράσταση τη Δευτέρα 4/7, την Τρίτη 5/7 και την Τετάρτη 6/7, στο Θέατρο της Ανατολικής Τάφρου, στα πλαίσια των πολιτιστικών εκδηλώσεων του Δήμου Χανίων «ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ-ΧΑΝΙΑ 2011».

ΙΣΧΥΟΥΝ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΡΓΑΤΙΚΑ ΚΑΙ  Ο.ΓΑ.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ  :

Γραφεία Θεάτρου (Νικ. Φωκά 5 – Χανιά) (εργάσιμες ημέρες και ώρες) (τηλ. 2821044256)

Kατάστημα KOSTA BODA (Κυδωνίας 17 – Χανιά) (τηλ. 2821075957)

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

ΧΟΡΗΓΟΣ: ΤΡΑΠΕΖΑ ΠΕΙΡΑΙΩΣ

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΜΜΕ ΚΡΗΤΗΣ

Μ’ επιτυχία πραγματοποιήθηκε η θεατρική παράσταση από τη Μονάδα Χανίων του ΚΕΘΕΑ ΑΡΙΑΔΝΗ για τους κρατούμενους της Αγροτικής Φυλακής Αγυιάς Χανίων στα πλαίσια των εκδηλώσεων για την Παγκόσμια Ημέρα κατά των Ναρκωτικών — Μέσα σε έντονα συγκινησιακό κλίμα πραγματοποιήθηκε προχθές το απόγευμα η θεατρική παράσταση «Όλα καλά» από τη θεατρική ομάδα του Κέντρου Οικογενειακής Υποστήριξης της Μονάδας Χανίων του ΚΕΘΕΑ ΑΡΙΑΔΝΗ με την πολύτιμη βοήθεια του Εθελοντή και Ηθοποιού κ.Μανωλικάκη Λεωνίδα, στην Αγροτική Φυλακή Αγυιάς.

Η παράσταση πραγματοποιήθηκε στην αίθουσα της βιβλιοθήκης της φυλακής με μεγάλη συμμετοχή κρατουμένων και παρουσία της Διευθύντριας κυρίας Δρακάκη Δήμητρας, της Κοινωνικής Υπηρεσίας των Φυλακών και του σωφρονιστικού προσωπικού. Στο τέλος της παράστασης οι παρευρισκόμενοι καταχειροκρότησαν την προσπάθεια των μελών της θεατρικής ομάδας, ενώ μέλη της ομάδας συμβουλευτικής που παρακολουθούν το πρόγραμμα του ΚΕΘΕΑ ΑΡΙΑΔΝΗ μέσα στη φυλακή, δώρισαν συμβολικά χειροποίητα δώρα στην ομάδα θεάτρου.

Οι δράσεις της Μονάδας Συμβουλευτικής Χανίων του ΚΕΘΕΑ ΑΡΙΑΔΝΗ συνεχίζονται και σήμερα στο Δημαρχείο Κισάμου με ενημερωτικό περίπτερο και Bazaar χειροποίητων κατασκευών 10:00 – 13:00 και το βράδυ 20:30 στον ίδιο χώρο θα πραγματοποιηθεί η δεύτερη παράσταση του «ΟΛΑ ΚΑΛΑ» με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Σήμερα θα πραγματοποιηθεί ενημέρωση και αφισοκόλληση στο Δήμο Αποκόρωνα  και θεατρική παράσταση για τους κρατούμενους της Δικαστικής Φυλακής Χανίων. Παράλληλα στο Νομό Λασιθίου ξεκινούν και οι δράσεις του Συμβουλευτικού Σταθμού Λασιθίου για τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας με ενημέρωση στους κρατούμενους της Δικαστικής Φυλακής Νεάπολης.

Στα πλαίσια των εκδηλώσεων για τον εορτασμό της Παγκόσμιας Ημέρας κατά των Ναρκωτικών.

«Όλα καλά» είναι ο τίτλος της Θεατρικής Παράστασης που έχει ετοιμάσει η θεατρική ομάδα του Κέντρου Οικογενειακής Υποστήριξης της Μονάδας Χανίων του ΚΕΘΕΑ ΑΡΙΑΔΝΗ με την πολύτιμη βοήθεια του Εθελοντή Ηθοποιού κ.Μανωλικάκη Λεωνίδα.

Μέσα απ’αυτήν την παράσταση οι συντελεστές θέλουν να περάσουν ένα μήνυμα ανθρωπιάς και αξιοπρέπειας σε αντίθεση με αυτό που μας κατακλύζει καθημερινά: το κυνήγι του «φαίνεσθαι», που μας αποξενώνει απ’όλους και κυρίως από τον εαυτό μας. Το σενάριο είναι γραμμένο από τους ίδιους τους συντελεστές και έχει αυτοβιογραφικά στοιχεία.

Η πρώτη παράσταση θα δοθεί σήμερα το απόγευμα στους κρατούμενους της Αγροτικής Φυλακής Αγυιάς και στις 23/06/2011 στους κρατούμενους της Δικαστικής Φυλακής Χανίων.

Οι παραστάσεις για το κοινό θα έχουν ελεύθερη είσοδο και το πρόγραμμα θα έχει ως εξής:

• 22/06/2011 και ώρα 20:30 στο Δημαρχείο Κισάμου
• 26/06/2011 και ώρα 20:30 στο Θέατρο Βλησίδη Δήμου Χανίων
• 27/06/2011 και ώρα 20:30 στο Θέατρο Μαχαιρών Δήμου Αποκόρωνα

Το Σάββατο 18 Ιουνίου θα πραγματοποιηθεί στο ΘΕΑΤΡΟ ΚΥΔΩΝΙΑ, Υψηλαντών 12, η παρουσίαση της δουλειάς των σπουδαστών του δεύτερου και τρίτου έτους της Δραματικής Σχολής που λειτουργεί στον χώρο του θεάτρου, στο πλαίσιο των δραστηριοτήτων της Εταιρείας Θεάτρου ΜΝΗΜΗ στα Χανιά. Η είσοδος θα είναι ελεύθερη και θα επιτρέπεται μέχρι και την ώρα έναρξης της παρουσίασης. Συγκεκριμένα το πρόγραμμα έχει ως εξής:

Σάββατο 18 Ιουνίου. Ώρα έναρξης 9.00 μ.μ.

Β΄ και Γ΄ έτος σπουδών. Σύγχρονο θέατρο. Διδασκαλία και υποκριτική: Μιχάλης Βιρβιδάκης.

Σκηνές και μονόλογοι από έργα των Ρόλαντ Σιμελπφένιχ, Τέννεση Ουίλιαμς, Γιον Φόσσε, Σάρα Κέιν, Ευγένιος Ιονέσκο, Μπράιαν Φρίελ, Ο΄Κονορ Μακφέρσον, Ιβάν Βιριπάγιεφ.

των Ρόμπερτ Φίσερ και Μπεθ Κέλι

Το Παιδικό Θεατρικό Εργαστήρι του Πολιτισμικού Νότου παρουσιάζει την παράσταση “Ο ΜΠΟΥΦΟΣ ΠΟΥ ΔΕΝ ΜΠΟΡΟΥΣΕ ΝΑ ΚΑΝΕΙ ΜΠΟΥ” την Πέμπτη 16 και την Παρασκευή 17 Ιουνίου στο Mega Palace cinema στον Βλητέ Σούδας.

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: 29-30 ΙΟΥΝΙΟΥ ΗΡΩΔΕΙΟ

Στο θέατρο της Ανατολικής Τάφρου, συνεχίζονται από σήμερα με εντατικούς ρυθμούς οι πρόβες της καλοκαιρινής παραγωγής του Θεάτρου ΜΑΣ, με το έργο ο «ΥΠΗΡΕΤΗΣ ΔΥΟ ΑΦΕΝΤΑΔΩΝ» του Κάρλο Γκολντόνι.

Το έργο ανεβαίνει σε μετάφραση Ερρίκου Μπελιέ, σκηνοθεσία Γιάννη Κακλέα, σκηνικά Μανόλη Παντελιδάκη, κοστούμια Βάλιας Μαργαρίτη, χορογραφίες Κυριάκου Κοσμίδη, φωτισμοί Κατερίνας Μαραγκουδάκη.

Τους ρόλους του έργου θα ερμηνεύσουν οι ηθοποιοί: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, Αλέξανδρος Μυλωνάς, Φαίη Ξυλά, Γιώργος Χρυσοστόμου, Βαγγέλης Χατζηνικολάου, Κίμων Φιορέτος, Μένη Κωνσταντινίδου, Γιώργος Παπαγεωργίου, Αννίτα Κούλη, Μάρα Βλαχάκη, Ιβάν Σβιτάιλο, Alain Rodriguez Rivero.

Η πρεμιέρα του έργου θα δοθεί στο ΗΡΩΔΕΙΟ στις 29 Ιουνίου όπου έχει ενταχθεί στο επίσημο πρόγραμμα του Φεστιβάλ Αθηνών, ενώ στον ίδιο χώρο θα δοθεί επιπλέον μία παράσταση στις 30 Ιουνίου.

Στην πόλη μας η πρεμιέρα θα δοθεί τη Δευτέρα 4 Ιουλίου στο Θέατρο της Ανατολικής Τάφρου, ενώ στον ίδιο χώρο θα δοθούν ακόμα δύο παραστάσεις στις 5 και 6 Ιουλίου, στα πλαίσια των πολιτιστικών εκδηλώσεων του Δήμου Χανίων «ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ-ΧΑΝΙΑ 2011».

Στο Ρέθυμνο, θα δοθούν παραστάσεις στις 7, 8, 9 Ιουλίου, στο Θέατρο «ΕΡΩΦΙΛΗ» στη Φορτέτζα, στο Ηράκλειο στις 11, 12, 13 Ιουλίου, στο Κηποθέατρο «ΝΙΚΟΣ ΚΑΖΑΝΤΖΑΚΗΣ».

Η παράσταση στη συνέχεια θα ταξιδέψει σε μεγάλα Φεστιβάλ της χώρας, όπου έχει ενταχθεί στο πρόγραμμα των πολιτιστικών τους εκδηλώσεων.

Περισσότερες πληροφορίες για την παραγωγή δίδονται στην ιστοσελίδα του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης www.dipethekritis.gr.

ΧΡΥΣΟΣ ΧΟΡΗΓΟΣ ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κρήτης: ΑΝΕΚ LINES

Το Κέντρο Πρόληψης Εξαρτησιογόνων Ουσιών Ν. Χανίων σε συνεργασία με τον ΟΚΑΝΑ και την Υπεύθυνη Αγωγής Υγείας της Π/βάθμιας Εκπαίδευσης Νομού Χανίων, στο πλαίσιο της Παγκόσμιας Ημέρας κατά των Ναρκωτικών, παρουσιάζει την Τρίτη 7 Ιουνίου 2011 και ώρα 11:00 έως 13:00 στο κινηματοθέατρο Megaplace, την θεατρική παράσταση βασισμένη στο παραμύθι του ψυχολόγου και συγγραφέα Λουτσιάνο Μοράτι «Ο Κήπος με τις 11 Γάτες».

Η παράσταση θα δοθεί από τον θίασο ΘΕΑΤΡΟ ΤΟΥ ΠΑΙΔΙΟΥ (Παιδική Σκηνή Θεάτρου Αποθήκη) ο οποίος έχει ανεβάσει το έργο με μεγάλη επιτυχία και σε πολλές άλλες πόλεις της Ελλάδας.

Η παράσταση στοχεύει αφενός να ευαισθητοποιήσει τα παιδιά γύρω από υγιείς τρόπους διαχείρισης των καθημερινών τους προβλημάτων κι αφετέρου να δώσει τη δυνατότητα στους εκπαιδευτικούς να συζητήσουν τα θέματα αυτά σε συνεργασία με τους μαθητές τους στη τάξη, προκειμένου να  υποστηριχθούν και να αποφορτιστούν ως ένα βαθμό συναισθηματικά. Κι αυτό διότι τα μικρά παιδιά αν και είναι μακριά από το πρόβλημα των εξαρτήσεων, συχνά στη ζωή τους αντιμετωπίζουν πολλούς αρνητικούς παράγοντες όπως φοβίες, άγχος, μοναξιά, αδυναμία να δεχθούν μία ήττα κλπ οι οποίοι μπορούν αργότερα να τα οδηγήσουν σε αυτοκαταστροφικές συμπεριφορές.

Πιο συγκεκριμένα σκοπός της θεατρικής παράστασης ΄΄ Ο Κήπος με τις 11 Γάτες ΄΄ είναι να προβληματίσει τα παιδιά και τους εκπαιδευτικούς που θα την παρακολουθήσουν, γύρω από θέματα που αφορούν στις αιτίες του φαινομένου της εξάρτησης όπως περιέργεια, επιθυμία για πρωτιά, ψεύτικο θάρρος και μαγική λύση των προβλημάτων, απώλεια αγαπημένων προσώπων, εξαπάτηση, ψέμα, εκδίκηση, φιλία, απομόνωση, η πίεση των συνομηλίκων, κλπ.

Τέλος στο πλαίσιο της εκδήλωσης αυτής, το Κέντρο Πρόληψης Νομού Χανίων, προτείνει ευρύτερα στους εκπαιδευτικούς πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης, οι οποίοι επιθυμούν να επεξεργαστούν τέτοια θέματα με τους μαθητές τους, να τα διαπραγματευτούν με την βοήθεια του παραμυθιού ΄΄ Ο Κήπος με τις 11 Γάτες ΄΄. Κι αυτό διότι το συγκεκριμένο παραμύθι έχει αποτελέσει ένα χρήσιμο παιδαγωγικό υλικό όχι μόνο για τα Κέντρα Πρόληψης ανά την Ελλάδα αλλά και για πολλούς εκπαιδευτικούς πρωτοβάθμιας εκπαίδευσης.

Το παραμύθι περιλαμβάνει 12 επεισόδια που καταπιάνονται -μέσα από ένα συμβολικό τρόπο- με τις εξαρτησιογόνες ουσίες και συγχρόνως αφορούν στην καθημερινή ζωή των παιδιών στην οικογένεια αλλά και στο σχολείο. Τα παιδιά ταυτίζονται εύκολα με τους ήρωες-γάτες και τα χαρακτηριστικά τους μπορούν να ανακινήσουν προσωπικά θέματα, όπου γίνεται δυνατή η επεξεργασία τους μέσα στην τάξη, με την βοήθεια του δασκάλου. Στο παραμύθι υπάρχει το υπερφυσικό στοιχείο, το μαγικό φίλτρο, όπου οι «γάτες» καλούνται να αποφασίσουν εάν θα το δοκιμάσουν με σκοπό να αντιμετωπίσουν τις προσωπικές τους δυσκολίες ή τα προβλήματα στις σχέσεις με τους φίλους. Τα πρόσωπα-γάτες του βιβλίου χωρίζονται σε τρεις τύπους: παιδιά, ενήλικες και πειραστές (αυτοί που βάζουν τους άλλους σε πειρασμό) και γίνεται προσπάθεια να αναδειχθεί η ανάγκη συνεχούς συνεργασίας παιδιών-ενηλίκων. Οι προσωπικότητες των ηρώων έχουν επιλεγεί για να βοηθήσουν τους μαθητές να αποκτήσουν καλύτερη επίγνωση του εαυτού τους και των άλλων.

Τέλος την παράσταση θα παρακολουθήσουν σήμερα, 491 μαθητές και 30 εκπαιδευτικοί από 16 δημοτικά σχολεία του Νομού Χανίων.

Το Κέντρο Πρόληψης Εξαρτησιογόνων Ουσιών Νομού Χανίων σε συνεργασία με τον ΟΚΑΝΑ και την Υπεύθυνη Αγωγής Υγείας Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης Νομού Χανίων, στο πλαίσιο της παγκόσμιας ημέρας κατά των ναρκωτικών, πρόκειται να  παρουσιάσει την Τρίτη  7  Ιουνίου  2011 και ώρα 11.00 έως 13.00 στο κινηματοθέατρο Mega Place την θεατρική παράσταση   ΄΄ Ο Κήπος με τις 11 Γάτες ΄΄.

Η παράσταση βασίζεται στο παραμύθι του ιταλού συγγραφέα και ψυχολόγου Λουτσιάνο Μοράτι ΄΄ Ο Κήπος με τις 11 Γάτες ΄΄, το οποίο έχει μεταφραστεί  και  διασκευαστεί  από  το  Κέντρο  Θεραπείας  Εξαρτημένων  Ατόμων (ΚΕΘΕΑ).

Στόχος της παράστασης η οποία θα δοθεί  από τον θίασο ΄΄ Θέατρο του Παιδιού  Παιδική Σκηνή Θεάτρου ΑΠΟΘΗΚΗ ΄΄ είναι η ευαισθητοποίηση των μαθητών των δημοτικών σχολείων του Νομού Χανίων σε υγιείς τρόπους διαχείρισης των καθημερινών τους προβλημάτων. Κι αυτό διότι τα μικρά παιδιά αν και είναι  μακριά από το πρόβλημα των εξαρτήσεων, συχνά στη ζωή τους αντιμετωπίζουν πολλούς αρνητικούς παράγοντες όπως φοβίες, άγχος, μοναξιά, αδυναμία να δεχθούν μία ήττα κλπ οι οποίοι μπορούν αργότερα να τα οδηγήσουν σε αυτοκαταστροφικές πράξεις ή επιλογές.

Πιο αναλυτικά όσο αφορά στα θέματα τα οποία διαπραγματεύεται η παράσταση, αυτά αφορούν στις αιτίες του φαινομένου της εξάρτησης όπως περιέργεια, επιθυμία για πρωτιά, εξαπάτηση, ψέμα, απώλεια αγαπημένων προσώπων, ψεύτικο θάρρος και μαγική λύση των προβλημάτων.

Τέλος στο πλαίσιο της εκδήλωσης αυτής, προτείνεται στους εκπαιδευτικούς που θα συνοδεύσουν τους μαθητές να διαπραγματευτούν τα θέματα του έργου στις τάξεις τους.

Την παράσταση θα παρακολουθήσουν συνολικά 491 παιδιά και 30 συνοδοί εκπαιδευτικοί, από 16 δημοτικά σχολεία του Νομού Χανίων.

Η Εταιρεία Θεάτρου ΜΝΗΜΗ ενημερώνει τους φίλους του θεάτρου που επιθυμούν να παρακολουθήσουν την παράσταση του έργου «Αγρυπνία» (Α΄μέρος) του σουηδού συγγραφέα Λαρς Νουρέν ότι η παράσταση θα παίζεται στο θέατρο Κυδωνία μέχρι και την Κυριακή 5 Ιουνίου. Απομένουν δηλαδή 3 παραστάσεις ακόμα: Παρ 3/6, Σαβ 4/6 και Κυρ 5/6. Ώρα έναρξης 9.00 μμ.

Το έργο παρουσιάζεται σε μετάφραση από τα σουηδικά Κώστα Κουκούλη και Ξενοφώντα Παγκαλιά, επιμέλεια του κειμένου της παράστασης και δραματουργική επεξεργασία Λίλας Τρουλλινού, σκηνοθεσία και αισθητική της παράστασης Μιχάλη Βιρβιδάκη, με βοηθό σκηνοθέτη τη Μαρία Μπαλαντίνου. Παίζουν οι ηθοποιοί Μιχάλης Βιρβιδάκης (Γιον), Μαρία Μπουλουγούρη (Σαρλότ), Τατιάνα Τζιάκη (Μόνικα) και Αντώνης Παλιεράκης (Άλαν).

Περισσότερες πληροφορίες, επικοινωνία, στο τηλέφωνο 28210 92395 και στην ιστοσελίδα www.theatrokydonia.gr

Συνέντευξη τύπου θα δοθεί σήμερα Πέμπτη 26 Μαΐου και ώρα 11 το πρωί στο Κτίριο της Περιφερειακής Ενότητας Χανίων με θέμα την θεατρική παράσταση «Σ’ Ευχαριστώ Νίκο Καζαντζάκη», βασισμένη στο ομώνυμο βιβλίο της Χανιώτισσας Συγγραφέως κ. Μαρίας Καλογεράκη,  που θα ανεβάσουν οι μαθητές του Δημοτικού Σχολείου Αρσακείου Θεσσαλονίκης στο Πνευματικό Κέντρο Χανίων, για τους μαθητές των Δημοτικών Σχολείων της πόλης μας.

Την εκδήλωση συνδιοργανώνουν η Περιφέρεια Κρήτης – Περιφερειακή Ενότητα Χανίων, ο Δήμος Χανίων και η Διεύθυνση Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης Νομού Χανίων.

Στη συνέντευξη θα παραβρεθούν η Διευθύντρια του Αρσακείου Δημοτικού Σχολείου Θεσσαλονίκης κ. Κωνσταντινίδου και η Μουσικός του Σχολείου κ. Βουγιούκα.